中国传统美术赏析

　　目 录
　　前言
　　第一章　概述
　　第二章　传统美术形成的载体
　　第一节 民间民俗习惯
　　一、岁时节令
　　二、人生礼仪中的民间艺术
　　第二节 图腾演化
　　一、图腾起源
　　二、图腾演化
　　第三章　多元的造型形式
　　第一节 实用性造型
　　第二节 象征性造型
　　第三节 复合型造型
　　第四节 几何形造型
　　第五节 情态剪影方式造型
　　第四章　独立自主的民俗符图体系
　　第一节 符号、民俗艺术符图
　　一、符号
　　二、民俗艺术符图
　　第二节 民俗独立符图的特征
　　一、独立符图共性中的个性
　　二、独立符图的完美性与传承性
　　第五章　传神美妙的艺术形态
　　第一节 二维造型
　　第二节 三维造型
　　第六章　 多姿多彩的民族服饰
　　第一节 多民族的民间服饰
　　一、多民族服饰
　　二、多民族佩饰
　　第二节 多民族的民间饰品
　　一、银饰的起源
　　二、银饰的种类
　　第七章　伟大母亲的艺术
　　第一节 民间布艺
　　第二节 民间面塑
　　第八章　传统美术形式与现代设计的转化运用启示
　　第一节 民族传统元素的收集整理
　　一、走进传统
　　二、阅读与观摩相关资料
　　第二节 传统美术形式的转化运用
　　一、吉祥符号的应用
　　二、民间艺术形式的转化运用启示
　　第三节 非洲、美洲的装饰艺术
　　一、非洲的装饰艺术
　　二、美洲的装饰艺术
　　参考文献

　　《中国传统美术赏析》以翔实的资料，力求比较全面系统地介绍和讲述中国传统美术的基本造型特征和分类，以及民间传统文化的历史流传与人文艺术特色，探寻民间美术的本顷和美学特征，培养和提高学生对中国传统优秀文化艺术的认识、鉴别和审美能力，从而为研究传统美术提供有益的借鉴。
　　《中国传统美术赏析》具有以下两个特色。一是欣赏性。从传统美术起源，生存基础、造型特征、图案纹样等方面进行研究讲解；二是体现二次创作，传统元素在现代设计中不仅应得到体现与继承，还应与现代设计理念及方法相结合，使之不断发展。
　　本书适用于高等院校艺术学院艺术设计专业（工业设计、平面设计、服装设计)的师生，也适合从事传统美术研究的相关人员阅读参考.