高等院校音乐专业系列教材：复调音乐教程（附光盘）

　　上编 写作技术撮要
　　第一章 绪论
　　第一节 名词解释
　　第二节 表现作用
　　第三节 学习意义
　　第二章 单旋律写作
　　第一节 和声基础
　　1 和声公式（一）
　　2 线条结合
　　第二节 旋律构成
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　　    林华，作曲家，上海音乐学院教授、博士生导师。现任中国复调音乐学会顾问、中国音乐心理学学会副会长。1954年考入上海音乐学院附中，主修钢琴，1961年入该院作曲系学习，师从桑桐、陈钢学习和声，师从陈铭志学习复调，1966年毕业。此后任上海管乐团、上海歌剧院等演出团体创作员。从1979年开始任教于上海音乐学院，所主持的复调学科先后获得“全国教育成果二等奖”、“上海市教育精品课程”等称号，并创作音乐作品若干、论著多种。本书和他所著的《复调艺术概论》（与叶思敏合著）、《复调音乐简明教程》、《复调情趣300年》（即将出版）适用于不同层次学习者的复调教学。
　　    叶思敏，上海音乐学院作曲系讲师。1997年考入上海音乐学院音乐教育系学习，2001年攻读该院复调方向硕士学位，师从林华教授，2004年留校任教。2007年9月赴法国巴黎音乐学院访问。2009年攻读上海音乐学院博士学位，师从徐孟东教授。曾多…
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　　    《高等院校音乐专业系列教材：复调音乐教程》对复调的技法和历史沿革进行了深入浅出的阐释和梳理，内容详实，条理清晰，简洁实用，兼具理论性和操作性，是一本不可多得的复调实用教材。全文每个知识点后都配有“练习”和“聆听分析”，拓宽了复调学习的视野，可培养学生的独立思考能力；尤其在“练习”中加入了键盘实际操作的训练，更是把枯燥、复杂的复调学习趣味化和实践化，较适用于各院校的教学实践。本书注重学理性、实践性相结合，在选题设计和教学实践上均有一定创新，可谓是我国复调教学研究的新进展。
　　    《高等院校音乐专业系列教材：复调音乐教程》可供普通高等院校和师范院校音乐专业本、专科选用，也可供广大复调音乐研究者和爱好者阅读参考。

　　上编 写作技术撮要
　　第一章 绪论
　　第一节 名词解释
　　第二节 表现作用
　　第三节 学习意义
　　第二章 单旋律写作
　　第一节 和声基础
　　1 和声公式（一）
　　2 线条结合
　　第二节 旋律构成
　　3 和声线化
　　4 时值组合（一）
　　5 不协和音（一）
　　6 时值组合（二）
　　第三章 二声部对位
　　第一节 节奏与节拍
　　7 和声节奏
　　8 不协和音（二）
　　9 低音线条
　　10 景深层次
　　11 对比原则
　　第二节 繁复对位
　　12 纵向可动
　　13 倒影形态
　　第四章 二声部模仿
　　第一节 基本概念
　　14 模仿定义
　　第二节 写作技术
　　15 卡农写作
　　第五章 织体型处理
　　第一节 自由复调风范
　　16 写作风范
　　17 主复结合
　　18 织体类型
　　第二节 严格复调
　　19 旋律规范
　　第六章 合唱曲写作
　　第一节 审美诉求
　　20 风范设定
　　第二节 写作技术
　　21 声乐特点
　　22 歌词处理
　　23 织体变化
　　24 转调方向
　　第七章 器乐曲写作
　　第一节 自由复调风范
　　25 和声公式（二）
　　26 细节安排
　　27 乐思陈述
　　28 连接方式
　　第二节 严格复调风范
　　29 声乐移植
　　30 织体布局
　　第八章 三声部音乐简介
　　第一节 一般特征
　　第二节 写作方法
　　下编 复调风格简介
　　第九章 复调音乐史前阶段
　　第一节 多声发生的平台
　　31 格里高利圣咏
　　第二节 支声音乐形式
　　32 宗教音乐的多声发生
　　第十章 织体构架时期
　　第一节 历史背景
　　33 巴黎圣母院乐派
　　第二节 主要多声体裁
　　34 多声音乐体裁类型
　　35 早期多声部音乐体裁在复调发展史中的作用
　　第十一章 复调技法的形成
　　第一节 文艺复兴初期
　　36 法国的复调音乐
　　37 意大利的复调音乐
　　38 英国的复调音乐
　　第二节 文艺复兴中期
　　39 勃艮第乐派
　　40 法兰西——佛兰德乐派
　　第十二章 严格复调高峰时期
　　第一节 历史背景
　　41 声乐复调形式的成熟
　　42 复调器乐体裁的兴起
　　第二节 主要作曲家
　　43 帕莱斯特里那
　　44 加布里埃利叔侄
　　45 拉索
　　第十三章 自由复调初期
　　第一节 巴罗克风格
　　46 历史背景
　　47 自由对位的形成
　　第二节 主要体裁
　　48 舞曲
　　49 赋格
　　第三节 巴赫
　　50 创作技法一般特征
　　51 代表作品
　　第四节 亨德尔
　　52 复调音乐写作特征
　　第十四章 音型化复调时期（一）
　　第一节 从洛可可风格到古典主义风格
　　53 音型化复调
　　54 复调曲式
　　第二节 贝多芬
　　55 复调奏鸣套曲
　　56 复调变奏曲
　　第十五章 音型化复调时期（二）
　　第一节 音乐中的浪漫主义精神
　　57 历史背景
　　58 浪漫主义音乐的一般特征
　　第二节 浪漫主义音乐的复调特征
　　59 织体特征
　　60 复调格律性作品
　　第十六章 现代复调音乐简介
　　第一节 现代音乐思潮概述
　　61 发端背景
　　62 现代音乐思潮
　　第二节 现代音乐中复调技巧的运用
　　63 流派纷呈中的共同规律
　　第三节 我国音乐创作中复调技术的运用
　　参考文献
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　　    林华，作曲家，上海音乐学院教授、博士生导师。现任中国复调音乐学会顾问、中国音乐心理学学会副会长。1954年考入上海音乐学院附中，主修钢琴，1961年入该院作曲系学习，师从桑桐、陈钢学习和声，师从陈铭志学习复调，1966年毕业。此后任上海管乐团、上海歌剧院等演出团体创作员。从1979年开始任教于上海音乐学院，所主持的复调学科先后获得“全国教育成果二等奖”、“上海市教育精品课程”等称号，并创作音乐作品若干、论著多种。本书和他所著的《复调艺术概论》（与叶思敏合著）、《复调音乐简明教程》、《复调情趣300年》（即将出版）适用于不同层次学习者的复调教学。
　　    叶思敏，上海音乐学院作曲系讲师。1997年考入上海音乐学院音乐教育系学习，2001年攻读该院复调方向硕士学位，师从林华教授，2004年留校任教。2007年9月赴法国巴黎音乐学院访问。2009年攻读上海音乐学院博士学位，师从徐孟东教授。曾多次在全国核心期刊发表论文，如《赋格研究新动态》、《他山之石，这样攻玉——汪立三（他山集）的艺术成就》、《解放前上海音乐学院理论作曲组历史回顾》（与桑桐、陈铭志合著）、《低吟的俄罗斯音诗——戈登威捷尔（对位练习）的复调技术及其审美价值》、《简析斯特拉文斯基中的拼贴复调技法》等，并作有音乐作品、音乐书评、杂文若干。
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　　    《高等院校音乐专业系列教材：复调音乐教程》对复调的技法和历史沿革进行了深入浅出的阐释和梳理，内容详实，条理清晰，简洁实用，兼具理论性和操作性，是一本不可多得的复调实用教材。全文每个知识点后都配有“练习”和“聆听分析”，拓宽了复调学习的视野，可培养学生的独立思考能力；尤其在“练习”中加入了键盘实际操作的训练，更是把枯燥、复杂的复调学习趣味化和实践化，较适用于各院校的教学实践。本书注重学理性、实践性相结合，在选题设计和教学实践上均有一定创新，可谓是我国复调教学研究的新进展。
　　    《高等院校音乐专业系列教材：复调音乐教程》可供普通高等院校和师范院校音乐专业本、专科选用，也可供广大复调音乐研究者和爱好者阅读参考。