思与境偕:当代中国画艺术论著

　　序一
　　序二
　　第一章  当代中国画创作现状
　　第一节  新传统
　　第二节  新古典
　　第三节  新水墨
　　第二章  当代文化语境中的都市水墨人物画
　　第一节  都市水墨人物画的发展及其障碍
　　第二节  都市水墨人物画的意义及其发展方向
　　第三章  现实主义创作方法及其文化意义
　　第一节  写实性绘画与现实主义绘画之区别
　　第二节  现实主义创作方法在中国的发展
　　第三节  现实主义创作方法的回归及其文化意义
　　第四章  传统性与现代性——中西文化语境中的当代中国画创作
　　第一节  以平和的心态看待西方文化
　　第二节  人物画创作应关注现实和当下人的生存状态
　　第三节  加强自身语言的开发
　　第五章  艺术性与市场化——人文危机与当代中国画创作
　　第一节  市场经济模式下的中国画创作
　　第二节  正确看待艺术市场的繁荣与低迷
　　第三节  艺术品创作的学术性、艺术性
　　第六章  多元绘画样式中的精神指向
　　第一节  中西方绘画比较分析
　　第二节  20世纪下半叶绘画指导思想
　　第三节  建构当代中国绘画的崭新形态

　　张江舟，1961年出生，祖籍安徽定远。现任中国国家画院院长助理、院艺术委员会委员、一级画家。系中国美术家协会理事、文化部美术系列高级职称评委、文化部优秀专家。
　　陈政，1954年出生，毕业于中国社会科学院研究生院。现为江西美术出版社社长、总编辑、编审，江西省编辑学会副会长，江西省文艺学会美术评论委员会主任，南昌市作家协会副主席，南昌大学艺术学院客座教授，享受国务院特殊津贴专家。
　　付京生，1951年生于北京。毕业于北京教育学院艺术系中国画专业。1985年至1989年参加国家重点科研项目《中国美术史》编撰工作，师从王朝闻、邓福星、谭树桐、杜哲森等先生，1989年结业于中国艺术研究院美术研究所。从20世纪80年代起，致力于中国美术史论、中国书法文化的研究，并对魏晋玄学、宋明理学、心学及现象学、符号学等均有所涉猎。

　　能画出令人欣赏的中国画，已经了不起了，而能在进行艺术创作的过程中，勤于思考，善于思考，且能把思考的结果总结、归纳、展现，把不可说的奥秘说出，让更多的人受到影响，就更加了不起了。
　　张江舟从当代中国画的创作现状出发，以文人画的语言规范和审美特点为参照指数，非常悉心地分出“新水墨”、“新传统”、“新古典”三个新的画种概念。很有史论价值，是当代中国画在新历史形态、新文化语境中的新产物。
　　艺术是一个永远说不完的话题。中国画也是一个永远表达不尽的话题。从某种意义上说，中国画可以不是一种技巧，可以不是一种精神，而是一种态度。正是这种严肃的、活泼的、认真的、诙谐的、调侃的态度，决定了中国画世界的多元。