前言：中华审美文化独创的辉煌
一、“世界唯一”的艺术
二、三千五百年的万紫千红
三、植根中华沃土，放歌民族心音
上古篇（公元前16世纪-公元1世纪）
第一章 书法的审美基因孕育在前汉字形态中
一、原始图画--前汉字形态之一
二、陶器刻符--前汉字形态之二
三、远古的传说透露：造字是先民主体生命力的升华
四、前汉字形态孕育的书法审美基因
第二章 甲骨书法--以童年艺术的天真和稚朴表达了对“神意”的虔诚
一、灵药“龙骨”原来是酣睡古墟的文明史册
二、甲骨文是成熟的文字，为传达“天命”服务
三、甲骨书法的审美特征和成就
第三章 青铜书法--用崇高美、夸饰美铸成王命祖德、烈功煌业的颂祷，也铸成了艺术的不朽
一、古代礼乐制度的象征物--殷周青铜器上的铭文是青铜书法的载体
二、从诡异劲健到凝重茂密--殷商、西周青铜书法审美之路
三、多元化、精细化、文饰化--东周青铜书法中兴气象
四、殷周青铜书法不时以其本真面目直接参与后世书法的演变和发展
第四章 统一、平衡、秩序、峻刻--秦篆刻石艺术地烙印了集权大帝国的意志和“千古一帝”的“万世”之梦
一、代青铜而兴，玉石书法从先秦动乱中走进历史
二、扬威海内，树石高山，“万世”之梦只留下了审美的记忆
三、简牍帛书的“隶变”，报道了书法审美自觉的破晓
四、云梦书简展现了秦代古隶艺术迷人的风采
中古篇（公元2世纪-公元13世纪）
第五章 审美觉醒的第一阵春潮--从简帛到隶碑，好一派巨丽壮采、古朴雄茂、阔大敦厚的皇汉气派
一、“万紫千红安排定，只待春雷第一声”--成熟的历史条件，呼唤自觉时代的到来
二、浩瀚如云的两汉简帛书，轰响了审美觉醒的第一声春雷
三、如日出前的霞光，摩崖石刻横空出世，崔、杜草法方兴未艾，东汉前期书法朝气蓬勃
四、公元2世纪，中国审美史上的盛大节日：书法独立
五、“气厚”的东汉后期八分碑刻，建构了“有意为书”的第一群高峰
六、四派辉映，江河交流，成就了东汉碑刻的大美
第六章 魏晋建今体书艺大统，南帖逸秀，北碑雄遒，二王神韵传千秋
一、艺术之凤从血火中腾空飞起
二、短暂时代，转折关头，三国书法继汉开晋，真、行、草汇成主流
三、晋代书法，最工最盛最美，与唐诗、宋词、元曲、汉文章并耀青史
四、王羲之、王献之是“书中孔孟”
五、宗主二王，流美婉丽，南朝书坛一派江南秀色
六、南朝也有碑，刚柔相济，虽少尤精，不让北国独称雄
七、承传汉魏，雄强峻悍，北国万石如林海，汇书艺壮观
第七章 大唐书坛--开放、浪漫、鼎盛。楷法立百代典范，狂草抒万丈豪情
一、唐代书人幸运地遇上了开明的时代、开放的社会
二、尊王崇晋，名家辈出，初唐书坛一片繁荣景象
三、旭、素、颜、柳“群贤毕至”，开辟出大唐书艺全新的天地
四、杨凝式一峰独秀，支撑末世残局
第八章 从山重水复到柳暗花明，宋代书人走出晋唐巨影，尚意派独领百年风骚
一、晋唐巨影笼罩下，宋初书人裹足徘徊
二、苏、黄、米破法尚意，书法史再度辉煌
三、一百五十年抱残守缺，南宋书坛明星寥落，辽金写家步武唐宋
近古篇（公元14世纪-公元19世纪）
第九章 标榜复古，崇晋尚唐，柔美赵体风靡元代书坛
一、效法李世民，弯弓射雕手，挥笔舞龙蛇
二、挟江南烟雨，集古之大成，胜国皇裔赵孟宗主新朝书事
三、古文明化解隔膜，少数民族书法名家辈出
第十章 方驾唐宋，明代书事繁盛；由赵入晋，帖学之路越走越窄；待到晚明更著花，只是近黄昏
一、帖学大行，明初书法难出元人窠臼
二、吴中才子百年称雄，“一时天下法书皆归吴”
三、夕阳独好，大器晚成，董其昌夺子昂之席，叛逆派横扫媚俗
四、主流书论更趋保守，创新意识难成体系
第十一章 三百年清人绝唱：一场碑学帖学大论战，一次三千年书史回顾展
一、风云际会前朝事，重新登场唱不休
二、岂容董、赵成一统，扬州八怪争自由
三、碑学中兴--晋唐帖学的受挫和古老辉煌的返照
四、何绍基兼学南北，自创新体；刘熙载主碑帖兼优论，得书艺妙理
赘语：传统要继承，天性不可违。走求异存同之路，给审美天性以自由
跋王春南
修订后记汤大民
附图
中国书法经典十三刻（简）
一、殷墟甲骨文
二、大盂鼎铭
三、散氏盘铭
四、石鼓文
五、泰山刻石
六、西汉简书
七、石门颂
八、礼器碑
九、张迁碑
十、爨宝子碑
十一、石门铭
十二、瘗鹤铭
十三、张猛龙碑
中国书法经典十三家
一、钟繇
二、王羲之
三、王献之
四、郑道昭
五、安道壹
六、张旭
七、颜真卿
八、怀素
九、柳公权
十、苏轼
十一、黄庭坚
十二、米芾
十三、赵孟
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