经典剧目：《蔡文姬》的舞台艺术

　　前言
　　作者感言
　　郭沫若谈《蔡文姬》的创作
　　导演阐述
　　忆焦菊隐同志导演《蔡文姬》
　　无我中，自有我在
　　——写在《蔡文姬》2002年演出以后
　　经典场面
　　经典场面
　　1 对传统戏曲程式的匠心独运
　　2 背躬戏——“此时无声胜有声”
　　3 闭幕
　　4 梦——导演构思中的难点
　　创作感悟
　　学习·探索·体会
　　初探
　　——学习戏曲传统表演的一次实践
　　探索人物语言的背后
　　记《蔡文姬》排练中零星事
　　好人?坏人?
　　诱人的难题
　　——创造曹丕追记
　　我演卞后
　　关于赵四娘这个人物
　　扮演蔡文姬的一双儿女
　　我不是蔡文姬
　　从戏曲中汲取营养
　　——扮演曹操的体会
　　创造入诗人画的董祀形象
　　《锁麟囊》·《蔡文姬》·周近
　　《蔡文姬》与《胡笳诗》
　　——谈话剧《蔡文姬》的音乐创作和演唱
　　《蔡文姬》舞台设计创作笔记
　　学习与运用
　　——谈《蔡文姬》的灯光设计
　　附适应变化保持原意
　　——简谈复排《蔡文姬》的灯光
　　《蔡文姬》的服装设计
　　名家点评
　　真实还要够味儿
　　——看《蔡文姬》演出后随谈
　　《蔡文姬》的舞台语言
　　焦菊隐的形象思维
　　无尽与有尽
　　《蔡文姬》观摩札记
　　繁星
　　——《蔡文姬》集外补遗
　　历史回眸
　　《蔡文姬》四十八年来演出的回顾
　　附：《蔡文姬》演出大事记
　　幕后花絮
　　《后汉书·董祀妻传》
　　附：蔡文姬生平年表
　　胡笳十八拍
　　《蔡文姬》舞台速写
　　演出台词本
　　整理说明
　　人物
　　第一幕
　　第二幕
　　第三幕
　　第四幕
　　第一场
　　第二场
　　第五幕
　　第一场
　　第二场
　　后记

　　    郭沫若先生的话剧代表作《蔡文姬》，以上澎湃的诗情抒发出作家的主观情思和历史感悟。她的出现，为焦碉隐先生实现其创造具有民族风格、中国气派的话剧艺术的构想成为可能。经过北京人艺众多艺术家的精彩演绎，创造出浓郁的舞台诗意，使其成为北京人艺话剧民族化探索的成功典范，从而在中国话剧舞台上独树一帜。
　　    《经典剧目：《蔡文姬》的舞台艺术》融严谨的学术性、丰富的史料性和强烈的观赏性于一体，既有宏观的文化视野，又具生动的细节把握，从而全方位、多角度地展示了话剧《蔡文姬》的舞台艺术成就。谨以此书献给中国话剧百年！