穿越后现代：当代西方视觉艺术

　　穿越后现代
　　具象绘画如何进入前卫经典？
　　培根：暴力、死亡与三联画
　　弗洛伊德：赤裸的肖像画
　　萨维尔与杜玛斯：身体的社会建构
　　形式和反形式
　　形式vs.内容？
　　反形式主义的挑战
　　现代主义：形式主义的胜利？
　　从反形式走向后现代
　　当代艺术无形式？
　　装置=反形式？
　　形式主义的复兴？
　　身体·性别·政治
　　行动中的身体
　　隐形的肉身
　　支离破碎的身体
　　性别与身体的另类案例
　　梅普勒索普与文化战争
　　回归前卫
　　路易丝·布尔茹瓦：“恐惧即痛苦”
　　艺术批评死亡了？
　　艺术批评为谁而写？
　　批评的价值何在？
　　从现代走向后现代的艺术批评
　　判断还是描述？
　　图像时代的艺术批评
　　从后殖民到跨文化
　　离散与混杂
　　文字与禁忌：西润·奈沙特的影像
　　厕所：淫秽之家
　　曾经是游牧者，永远是游牧者
　　视觉文化vs．艺术史
　　什么是视觉文化研究？
　　视觉文化vs.艺术史
　　新的学术规范是否建立？
　　跨边界与反学科
　　从绘画到影像
　　关于记忆
　　关于时间
　　关于未来

　　    邵亦杨，中央美术学院副教授，人文学院外国美术史教研室主任，悉尼大学美术史硕士、博士，国家社会科学基金艺术学重点项目“西方现代视觉文化与艺术研究”负责人，2011年教育部新世纪优秀人才支持计划获得者，主要从事西方美术史、西方现当代艺术研究和教学，多次应邀参加“世界美术史大会”作艺术史研究方面的英文学术讲演，著有《后现代之后》、Chinese ModernArt 1980s＆1990s（USA）等。

　　    后现代主义完结了吗？艺术批评死亡了吗？
　　    当代艺术中的形式还有意义吗？
　　    具象绘画算得上前卫吗？身体艺术是否是一种政治语言？
　　    视觉文化研究取代了艺术史吗？而后殖民又如何变成了跨文化？
　　    我们如何看待今天身处的数码时代的影像艺术呢？
　　    又该如何走出后现代主义理论的困境和面临的新问题？
　　    让这些问题带着你阅读这本书，穿越繁盛而又贫弱的当代艺术景观，触摸这个不再受主义和理论束缚的时代的脉搏，也许你会找到满意的答案，也许你会提出更多的问题。