中国美术院校新设计系列教材：设计·色彩

　　序
　　前言
　　写在前面
　　教学进程安排
　　第一章 平面——色彩训练
　　一 色彩的基本原理
　　1.光与色彩的关系
　　2.色光混合和颜料混合的区别
　　二 色彩的使用
　　1.色彩的混合
　　2.色彩的重置
　　3.色彩的并置
　　4.色彩练习初步
　　5.中国传统的色彩方法
　　三 色彩的表现
　　1.理性——有序的色彩具象表达
　　[1]静物
　　[2]风景
　　[3]人物
　　[4]人体
　　2.感性——无序的色彩意象及抽象表现
　　[1]多种表现手法的色彩感觉训练
　　[2]综合材料的色彩表现
　　[3]材料的使用
　　[4]视觉-直觉
　　[5]感觉-联想
　　第二章 立体、空间——色彩训练
　　一 平面绘画色彩的立体转换
　　1.色彩的立体传达
　　2.色彩与形态
　　3.色彩与质感
　　4.色彩的和谐统
　　二 色彩在空间中的表现
　　1.色彩与空间环境
　　2.视觉（静态、动态）
　　3.感觉（错觉、幻觉）
　　4.模拟立体空间色彩效果训练
　　第三章 拓展性——色彩训练
　　一 展性训练
　　1.挑战大师
　　2.设计色彩探究
　　[1]传统、民俗
　　[2]当代设计作品
　　二 互动、总结
　　1.名师点评
　　2.兄弟院校学生作品展示

　　    陈嘉全，江南大学设计学院造型艺术系主任，硕士研究生导师，教授。有20余年的色彩教学经验，同时也是一个优秀的画家，早年在南京艺术学院学习油画时，曾得到艺术大师刘海粟校长的亲自指导。他长期从事设计院校的素描、色彩教学及油画创作，多次参加全国性美展并有作品获奖。作者在教学实践中勇于创新，通过富有个性的色彩训练，培养学生的色彩理解力和色彩创新意识。

　　    《中国美术院校新设计系列教材：设计·色彩》主要是以目前设计色彩教学的现状为切入点，结合当代本科学生鲜明的个性、追求和注重表现自我意识、综合分析能力较弱的心理特征和思维特点，归纳了有关平面色彩、立体空间色彩及创新色彩三方面训练模式的教学内容。色彩是设计专业的基础课程之一，《中国美术院校新设计系列教材：设计·色彩》引导学生进一步学习和掌握色彩理论知识，以及创新意识的挖掘，为培育具有真才实学的创新型设计人才，打下坚实的基础。