装帧之美

　　1.巧借标题文字传神达意
　　2.插图的妙用
　　3.由读后印象衍展设计构想
　　4.对书籍结构赋予巧思，善加利用
　　5.请出作者本尊或其相关之物登场参与设计呈现
　　6.利用书籍内文素材罗织设计
　　7.为素材“赋形”
　　8.“拿来主义”——与其他艺术家作品联袂演绎
　　9.放胆交“白卷”，舍用任何素材

　　铃木成一，平面设计师。1962年生，北海道人。毕业于筑波大学艺术系。大学在校期间便开始接触书籍装帧设计，1992年成立以平面设计为主的铃木成一设计工作室，代表作品已超过8000本。1994年荣获讲谈社“出版文化奖之书籍设计奖”。

　　《装帧之美》由日本设计大师铃木成一亲自挑选在他长达近三十年的设计生涯、八千件的作品中，最具代表性的一百二十件作品，并且详细说明每一本书的设计概念、用纸的选择，以及印刷加工的技术方法。
　　《装帧之美》从书籍设计的九大创意点切入，由铃木成一亲自述说他如何藉由不同的创意思考来实行设计。

　　1.巧借标题文字传神达意
　　2.插图的妙用
　　3.由读后印象衍展设计构想
　　4.对书籍结构赋予巧思，善加利用
　　5.请出作者本尊或其相关之物登场参与设计呈现
　　6.利用书籍内文素材罗织设计
　　7.为素材“赋形”
　　8.“拿来主义”——与其他艺术家作品联袂演绎
　　9.放胆交“白卷”，舍用任何素材

　　铃木成一，平面设计师。1962年生，北海道人。毕业于筑波大学艺术系。大学在校期间便开始接触书籍装帧设计，1992年成立以平面设计为主的铃木成一设计工作室，代表作品已超过8000本。1994年荣获讲谈社“出版文化奖之书籍设计奖”。

　　《装帧之美》由日本设计大师铃木成一亲自挑选在他长达近三十年的设计生涯、八千件的作品中，最具代表性的一百二十件作品，并且详细说明每一本书的设计概念、用纸的选择，以及印刷加工的技术方法。
　　《装帧之美》从书籍设计的九大创意点切入，由铃木成一亲自述说他如何藉由不同的创意思考来实行设计。