高等院校艺术设计专业基础教材：平面构成

　　1 平面构成概述
　　1.1 平面构成的概念
　　1.2 平面构成的源流与发展
　　1.3 构成与设计
　　2 平面构成的造型要领
　　2.1 构成与视知觉
　　2.2 视知觉的组织形式
　　2.3 平面构成的形式美法则
　　2.4 构成与分割
　　3 平面构成的创意与表现
　　3.1 构成的创意
　　3.2 创意与表现
　　3.3 平面构成的特殊表现技巧
　　4 平面构成的要素
　　4.1 平面构成的形态
　　4.2 平面构成的造型元素
　　4.3 平面构成的基本形
　　4.4 平面构成的骨格构架
　　5 视觉平面的构成形式
　　5.1 重复构成
　　5.2 近似构成
　　5.3 特异构成
　　6 视觉空间的构成形式
　　6.1 二维空间的表现
　　6.2 幻象空间与表现
　　6.3 矛盾空间与表现
　　7 视觉动感的构成形式
　　7.1 发射构成
　　7.2 渐变构成
　　7.3 密集构成
　　参考文献

　　《高等院校艺术设计专业基础教材：平面构成》立足于构成艺术的原型理论，应用视知觉原理，创意设计形态的构成与演绎，丰富逻辑化的视觉经验，增强视觉感知的敏锐性，提高用视觉语言进行表达思考和传播的能力，而这类能力正是从事视觉艺术造型活动的基础。在教材的内容安排和体例设计上打破了过去的“基本形抽象演化”的简单学习模式，探索建立“平面元素的创意空间”的视觉思维训练方法，从学生的“意图、知觉、潜能”上解决设计基础课学习中“学科知识、认知结构、应用能力”三者之间的统一关系。全书按课程学习的内在规律和过程安排结构，结合设计范例进行作品解析，循序渐进，深入浅出，融会贯通。