世纪大思辨：学院派书法创作理论大系

　　第一编 学院派书法创作模式的思想体系与基础理论
　　第一章 学院派书法创作宣言
　　——当代书法史上的学院派思潮与学院派运动
　　第二章 学院派书法创作模式总纲
　　第三章 学院派书法创作模式的思想溯源
　　——从潘天寿、陆维钊、沙孟海到学院派书法的创作
　　第四章 “学院派书法创作模式”定名记
　　第五章 学院派书法创作模式的研究立场与倡导方式
　　第六章 “学院派书法创作史”研究
　　第七章 从学院派书法崛起看“流派的时代
　　第八章 关于学院派书法创作模式的理论原则
　　第二编 学院派书法创作模式的理论检验
　　第九章 书法创作中“主题”探索的历史回忆与现实意义初探
　　第十章 形式史与形式分析：构建时代新书法的关键切人点
　　第十一章 古典技法教条与当代书法创作技巧的史的研究
　　第十二章 当代书法创作“展厅文化”现象与学院派书法创作
　　第十三章 走向表现的书法
　　——关于汉字书写行为的形态学研究兼及学院派书法
　　第十四章 学院派书法创作模式的生态学依据
　　第十五章 字象·图像·意象
　　——学院派书法创作之图像学研究
　　第十六章 学院派书法创作的文化立场
　　第三编 学院派书法创作活动的记录与相关资料
　　第十七章 关于倡导学院派书法创作大讨论的构想并约稿
　　第十八章 当代书法流变与“学院派书法创作模式
　　——在1996年柳州“形式与经典”展览上的学术报告
　　第十九章 全国第一届学院派书法创作讲习班相关文献
　　第二十章 1998年北京：学院派书法创作首展相关文献
　　第二十一章 “1996年杭州：学院派书法创作研讨会”发言纪实
　　第二十二章 “1998年北京：在中国文联“向祖国汇报——百名优秀青年文艺家创作经验交流会”上的重点发言
　　第二十三章 学院派书法出版物举隅
　　第二十四章 学院派书法创作模式——博士生考卷与答卷
　　附录学院派书法大论辩
　　质疑与回应
　　看学院派作品展（路工）
　　就“学院派创作展”奉答路工同志（陈振濂）
　　学院派观念的局限（丁正）
　　陈振濂答《学院派”观念的局限》（陈振濂）
　　关于“学院派书法创作”的一封信（桂雍）
　　陈振濂答桂雍质疑学院派书法创作诸问题
　　学院派创作探读（张华）
　　就《学院派”创作探读》致张华先生（于钟华）
　　学院派《总纲》中的几个问题（童中焘）
　　并非都是问题（易新生）
　　——读《学院派”总纲中的几个问题》
　　陈振濂先生就童中焘先生关于学院派书法讨论答记者问
　　走向时代高度（陈振濂）
　　——学院派书法功能目的论
　　这样的思想认识能使其创作“走向时代高度”吗?（许幼平、周环）
　　——读陈振濂《走向时代高度》
　　与陈振濂观点不同的观点（蒋晴如）
　　就《与陈振濂观点不同的观点》致蒋睛如先生（文纳、易新生）
　　众说纷纭学院派
　　关于学院派书法创作的说明（陈大中汪永江陈国斌张羽翔）
　　图形与语义的纠缠（钱今凡）
　　——学院派与别家的共同困扰
　　学院派书法创作及其现代性（孟庆星）
　　学院派书法研究（古申）
　　——学院派书法进京展观后记
　　书法作品怎么表现“主题”?（张天弓）
　　——兼评学院派书法
　　书法学院派简介（韩国·郭鲁凤）
　　新的支点（孟庆星）
　　学院派使书法真正走向世界成为可能（胡志平）
　　关注当下超越此在（于钟华）
　　——谈书法的现代化运动和学院派
　　关于“主题性创作”及其他（纪芝）
　　——邱振中先生访谈录
　　风格化传统的决然反叛（毛万宝）
　　——关于学院派书法创作的思考之一
　　“后现代文化”的当下展示（毛万宝）
　　——关于学院派书法创作思考之二
　　宣言化理论的鸣锣开道（毛万宝）
　　——关于学院派书法创作思考之三
　　现代化运动的又一景观（毛万宝）
　　——关于学院派书法创作思考之四
　　谈谈“学院派书法创作”的不争论（辛尘）
　　让我们一起思考（斯舜威、王平）
　　实验与感想
　　关于主题的构思过程与形成成因的检讨?
　　走向技术要求的“极端”（陈迅）
　　复合意识（张其凤）
　　——学院派书法创作方法的一种阐述
　　书写之思（杨永滨）
　　书法的当下语境与学院派书法创作模式（姜寿田）
　　学院派书法创作“主题”问答录（李建华陈振濂）
　　“主题”的教学与训练（大江）
　　学院派书法创作的“形式”要求举例（陈振濂）
　　“学院派书法创作”三人谈（任晓明顾工傅京生）
　　反省多于自满（陈振濂）
　　——陈振濂教授对学院派书法的新的心绪表述
　　从学院派书法论辩引出的端正书法批评风气的话题
　　呼唤真正的事发批评
　　1998年湖北《书法报》刊载“学院派书法创作讨论”文章 存目如何才能展开正常的书法批评?
　　——陈振濂就湖北《书法报》近期连续刊载有关学院派问题的文章 答记者问
　　关于学院派书法批评之一：舆论误导的陷阱（陈振濂）
　　关于学院派书法批评之二：学术良知何在?（陈振濂）
　　关于学院派书法批评之三：学院派书法讨论诸问题（陈振濂）
　　关于学院派书法批评之四：书法批评往何处去？（陈振濂）
　　关于学院派书法批评之五：媒体的自重（陈振濂）
　　关于学院派书法批评之六：我们的期望（陈振濂）
　　结束语
　　二十世纪书法思潮史的最后一幕
　　——谈学院派书法创作的崛起
　　附编 学院派书法创作研究年表（1988—1998）
　　后记
　　编后再记
　　编后三记

　　    陈振濂，号颐斋，原籍浙江鄞县，1956年2月生于上海。1981年毕业于中国美术学院。师承沙孟海、陆维钊、诸乐三大师。1993年任中国美术学院教授，博士生导师。2000年调任浙江大学人文学院副院长兼艺术学系主任、浙江大学中国艺术研究所所长、博士生导师。陈振濂同时以创作、理论、教育三方面的开创性成果享誉当代。现为国家级专家并享受政府特殊津贴。
　　    现任浙江大学艺术学院院长，浙江大学书画文物鉴定中心主任，中国美术学院教授，博士生导师.中国书法家协会理事、学术委员会副主任、中国教育学会书法教育委员会副理事长、中国青年书法家协会主席、浙江省书法家协会副主席、西泠印社副社长兼秘书长、浙江省中日关系史学会副会长。2007年被评为年度书画十大影响力人物。

　　    《世纪大思辨：学院派书法创作理论大系》是一部专论文献集，自1997年以来，“学院派书法创作模式”一直是书法界一个热门的话题。我们不但举办了“学院派书法创作讲习班”、“学院派书法创作研究生主干课程班”（助教班），在1998年2月，还在北京举办了“学院派书法首展”，引起巨大反响。而在1999年，我也以“学院派书法创作研究”获得中国文联“百名优秀青年文艺家”称号并在颁奖大会上发言。至于在出版方面，迄今为止也已有几项主要的成果——浙江人民美术出版社率先推出《书法的未来——学院派书法作品集》。中国美术学院出版社则推出了它的教学训练方式汇集、一部四十五万字的《大学书法创作教程》。这部专论集中的许多内容，即是从那时以来我新写的一些专论与笔记。时间应该是从1997年到2000年，特别是1999年以来对“学院派书法”的一些新思考。
　　    “学院派书法”还是一个新生事物；正因为其“新”，故尔它也还不愿意使自己过早地定型。除了一些基本原则已被确定之外，它还更希望能去探索各种新的可能性，以及新的发展契机。“日日新，又日新”，循环生发，不断进取，那么在思考上的日日更新，也是题中应有之义，甚至这正是它的生命所在。不断推陈出新或吐旧纳新，这正表明“学院派书法”有着健康的肌体。它的生命是运动的、积极向上的。
　　    这部文集的特点是不再仅仅是站在学院派这个流派内部来证明它的合理性——那是已出版的几部作品集与教材已做过的工作；现在，我试图做的是站在流派外部来思考、检验“学院派书法”的必然性。比如从“主题”在过去的际遇，从“展厅文化”现状，从书写行为方式，从艺术生态格局等角度出发来论证学院派之所以会崛起的各种理由。它的论证立场，并不是在乎我们如何有道理，而是在一个历史的与美学的通用立场中，我们是如何走向“必然会崛起”这一步的。