第1篇 我们做什么以及为什么
第1章 拟音世界：拟音工艺发展史
杰克聪明灵活：才华横溢
先有鸡还是鸡蛋？（Chicken or the Egg?）
拟音棚系统
独立
第2章 噪声与声音：拟音广泛应用于不同类型和风格的电影、动画以及游戏
声音化叙事
声音赋予动画生命
旋律化声音
象征性声音（Indicative Sound）
自适应性声音（Adaptive Sound）
第3章 单一或组合：单独使用拟音或结合音效使用
现实支撑
现实增强
现实替换
现实构建
第2篇 协议，规范和体系
第4章 团队：成员与职责
团队领导与团队
团队分工
团队合作
第5章 反复审片：影片分析与标注拟音点
影片分析会议
专注工作
改版会议
鞋声提示
第6章 场地设计与建造：拟音棚混音室以及道具间
声学蓝图（Acoustical Blueprint）
内部设计（Interior Design）
非传统空间
第3篇 拟音艺术与技术
第7章 鞋子艺术：脚步声表演与制作
拟音方法
必须会跳舞吗？
脚在哪？
挑选鞋子
性别差异
为动物（Critters）拟音
智能合成
第8章 我们用什么：道具表演
道具地面（Prop Surfaces）
常用道具
挑战
听，不要光看
织物
道具特征
第9章 一气呵成：同步技巧
同步至上
同步“感觉”源自表演，而非剪辑
感知即现实
第10章 魔幻之风：罕见的拟音要求
闻所未闻（Something Never Heard Before）
计划之外（Best Laid Plan）
第11章 混录与配合：拟音录音师
不仅仅是录音那么简单（More Than Simply Recording）
经典方法
创新（Pushing the Envelope）
传统主义者（The Traditionalist）
常规与非常规
婚姻（Its a Marriage）
第4篇 剪辑与缩混
第12章 怀念磁带：拟音剪辑
剪辑原则与方法
剪辑之生活经验（Life Lesson in Editing）
同步剪辑（Editing for Sync）
摩登时代（Modern Times）
第13章 后期修复：混录
预混（Predub）
混剪一体（The Blending of Mixing and Editing）
终混（Final Dub）
第5篇 展望未来
第14章 象牙塔：电影院校
电影院校类型
学者与专家（Academics and Experts）
名副其实
电影声音教学现状
技能定义
拟音课程
第15章 语录：专家见解
马克·曼基尼（Mark Mangini）
乔迪·托马斯（Jody Thomas）
卡琳·罗洛（Karin Roulo）
罗伯特·德斯切内（Robert Deschaine）
大卫·E·斯通（David E. Stone）
迈克尔·斯曼内科（Michael Semanick）
理查德·波特曼（Richard Portman）
马克·帕巴斯（Mark Pappas）
杰里·特伦特（Jerry Trent）
艾莉森·迪伊·摩尔（Alyson Dee Moore）
大卫·乔布（David Jobe）
凯文·欧·康奈尔（Kevin OConnell）
斯科特·赫克（Scott Hecker）
格雷格·巴巴内尔（Greg Barbanell）
琼·罗维（Joan Rowe）
希尔达·霍杰斯（Hilda Hodges）
大卫·李·菲恩（David Lee Fein）
第6篇 附录
第16章 向我们的导师：致敬
专业词汇
参考片目
中英文对照表
关于作者
关于DVD光盘
译者后记
^ 收 起 
