普通高等教育“十一五”国家级规划教材：美术基础（第2版）

　　第一章 概述1.1 美术基础知识1.1.1 美术的分类1.1.2 美术的发展简史1.1.3 形式语言1.1.4 素描与速写的准备1.1.5 关于素描的基本规律的认识1.2 学习美术知识的重要性1.2.1 可以提高我们的认识水平1.2.2 能够提高审美能力1.3 如何才能学好美术基础知识与技能1.3.1 多看1.3.2 多想1.33 多练第二章 二维绘画训练2.1 二维几何图形训练2.1.1 各种几何形态及其变化2.1.2 各种几何形态组合变化2.2 平面构成形态训练2.2.1 对称与平衡2.2.2 重复2.2.3 节奏和韵律2.2.4 变异2.2.5 对比和变化2.2.6 调和与统一第三章 透视学3.1 透视的基本原理3.1.1 基本概念3.1.2 基本要素3.1.3 基本术语3.1.4 透视的基本规律3.2 平行透视3.2.1 基本特征3.2.2 基本画法3.3 成角透视3.3.1 基本特征3.3.2 原理3.3.3 基本画法3.3.4 辅助线应用第四章 三维空间训练与结构训练4.1 几何形体单线描绘4.1.1 立方体的描绘4.1.2 球体的描绘4.1.3 锥体和圆柱体的描绘4.2 几何形体增减训练4.2.1 单个形体的减形训练4.2.2 单个形体的增形训练4.3 具象单体的局部描绘4.3.1 简洁表现4.3.2 集中表现4.4 不同物象组合描绘——打破时空的组合4.4.1 加强想象思维训练4.4.2 创造性表现训练（各种图形、图片的处理）第五章 色彩5.1 色彩产生的意义与作用5.1.1 光和物体色的关系5.1.2 色彩类别5.2 色彩混合5.2.1 加色混合5.2.2 电脑影像的色彩5.2.3 减色混合5.2.4 中性混合5.3 色彩的生理规律5.3.1 色觉由来5.3.2 视觉适应5.3.3 视错现象5.4 色彩的心理5.4.1 红色5.4.2 橙色5.4.3 黄色5.4.4 绿色5.4.5 蓝色5.4.6 紫色5.5 色彩三要素5.5.1 明度（Brightness）5.5.2 色相（ftue）5.5.3 纯度（Saturation）5.6 色彩的冷暖5.7 色彩的调和第六章 裴饰图案6.1 装饰图案的表现形式6.2 装饰图案的表现技巧6.2.1 自然物象的写生表现6.2.2 向古今中外优秀装饰图案作品学习6.2.3 写生变化形态处理手段的训练6.2.4 装饰图案的创作表现第七章 数字媒体平面设计基础7.1 数字多媒体平面设计基础7.1.1 如何进行平面设计训练7.1.2 平面设计中如何运用三个基本要素7.2 网页设计的基本要素7.2.1 文字与文字7.2.2 文字与图形7.2.3 图形与图形7.2.4 空白的运用7.2.5 网页设计中的色彩参考文献附图

　　    《美术基础（第2版）》力求通过美术基础训练，强化学生们对美术基本造型形态及色彩表现的认识。内容上着重进行二维平面形态训练、三维空间训练与结构训练，强调针对多媒体及相关专业的特点进行速写训练、想象训练，强化学生对三维空间形态的认识，提高学生的形象表现力与创造力。系统地进行了色彩的专业训练，培养对色彩敏锐的感受能力和审美情趣，为多媒体作品的设计与制作奠定美术基础。《美术基础（第2版）》还配有助学课件光盘，制作精良，信息量大，适合多媒体及相关专业学生和美术爱好者使用。