写生水墨人物画技法

　　序
　　一、关于当代水墨人物画写生
　　（一）水墨人物画写生过程
　　1．起稿
　　2．落墨
　　3．画面整体调整
　　（二）写生中的水墨表现技法
　　1．关于笔墨
　　（1）笔法、水法
　　（2）墨法
　　（3）赋色法
　　2．环境的表现
　　（三）中国画造型的特点
　　1．技法的基础——线描
　　2．程式化的造型法则
　　（四）造型能力的训练
　　1．写生
　　2．临摹
　　3．速写
　　4．写生的重要
　　（五）传统技法的介入
　　1．山水画技法的介入
　　2．书法和花鸟画技法的介入
　　二、工具的性能及其选择
　　三、当代水墨人物画使命
　　（一）绘画态度——人物画的精神性
　　（二）中西绘画的自然相遇
　　1．素描的功用
　　2．中国“写实”与西方“写实”的差异
　　3．形式要素
　　四、优秀的人物画传统
　　（一）梁楷与任伯年
　　（二）蒋兆和
　　（三）黄胄
　　（四）赵奇
　　（五）浙派与刘国辉
　　五、作品赏析
　　后记

　　    刘艳辉，1974年7月生黑龙江省哈尔滨市人，2005年毕业于鲁迅美术学院中国画人物工作室，师从赵奇教授，现任教于黑龙江大学艺术学院绘画系。

　　    《写生水墨人物画技法》是试从模特写生作品的分析入手，即面对模特，分析对其感觉、作画的全过程，研究一个问题并对其进行解读。以不同时期的三幅作品为示例，借以着重阐述当代人物画写生的重要性及其基本技法的演变和发展。重点地以图例视角解读当代水墨人物画写生的新尝试，目的有二：一是为个人今后对中国水墨人物画的表现形式和表现技法作进一步研究；二是为初学中国画的朋友们在写生中了解基本技法作参考，从而征得真实的反映。应该说，这里所呈现的形式，只是个人就自己的画面分析、解读、总结的过程，不免带有一定的局限性。