第一讲 绪论001
一、西方文化中的音乐史001
二、西方音乐文化的特征002
三、西方音乐史在中国的研究史004
四、西方音乐欣赏的方法与途径006
第二讲 第一章起点的意义：古希腊、古罗马音乐文化008
一、古希腊音乐文化008
二、古罗马音乐文化012
第三讲 第二章秩序与自由：中世纪音乐文化014
一、中世纪宗教音乐014
二、中世纪世俗音乐019
三、14世纪法国、意大利的“新艺术”020
第四讲 第三章繁花似锦：文艺复兴时期音乐文化022
一、文艺复兴时期的音乐创作022
二、16世纪宗教改革音乐025
三、1 6世纪意大利威尼斯乐派027
四、16世纪的世俗声乐与器乐027
第五讲 第四章魅力之声：巴洛克时期声乐艺术030
一、走进巴洛克歌剧030
二、其他大型声乐体裁035
第六讲 崭露头角：巴洛克时期嚣乐艺术038
一、巴洛克时期的协奏曲038
二、巴洛克时期的键盘艺术041
第七讲 承前启后：巴洛克晚期代表人物（一）J．S．巴赫046
一、创作047
二、创作特点及其历史影响053
第八讲 承前启后：巴洛克晚期代表人物（二）亨德尔055
一、生平055
二、创作056
三、创作特点及其历史影响060
第九讲 第五章时代的拐点：前古典主义时期音乐文化061
一、前古典主义时期的歌剧062
二、前古典时期的器乐体裁065
第十讲 在规范中追求完美（一）“交响乐之父”海顿070
一、生平070
二、创作071
第十一讲 在规范中追求完美（二）“音乐天才“莫扎特077
一、生平077
二、创作078
三、创作特点及其历史影响083
第十二讲 在规范中追求完美（三）“跨世纪的灵魂”贝多芬（一）085
一、生平及创作分期085
二、器乐创作088
第十三讲 在规范中追求完美（四）“跨世纪的灵魂”贝多芬（二）092
三、声乐作品095
第十四讲 第六章乘着歌声的翅膀：浪漫主义时期艺术歌曲098
一、浪漫主义时期的社会文化098
二、德奥作曲家的艺术歌曲创作099
三、非德奥作曲家的艺术歌曲创作106
第十五讲 音乐瞬间：浪漫主义时期钢琴小品108
一、舒伯特108
二、门德尔松111
三、舒曼111
四、肖邦113
五、李斯特118
六、勃拉姆斯119
第十六讲 标题音乐的先声：浪漫主义时期标题交响曲与音乐会序曲120
一、标题交响曲120
二、音乐会序曲122
第十七讲 相映生辉：浪漫主义时期交响诗、交响音画、音诗129
一、交响诗129
二、交响音画132
三、音诗133
第十八讲 理性与释放：浪漫主义时期交响曲136
一、勃拉姆斯136
二、柴科夫斯基137
三、德沃夏克139
第十九讲 宏伟的构筑：浪漫主义时期大型管弦乐与管弦乐组曲142
一、大型管弦乐与马勒142
二、管弦乐组曲143
第二十讲 力量与激情：浪漫主义时期协奏曲148
一、门德尔松148
二、肖邦149
三、德沃夏克150
四、柴科夫斯基151
五、拉赫玛尼诺夫152
第二十一讲 春之声：浪漫主义时期进行曲与舞曲154
一、圆舞曲154
二、波尔卡156
三、进行曲157
第二十二讲 从浪漫到现实：浪漫主义时期德国歌剧160
一、韦伯160
二、瓦格纳162
三、理查·施特劳斯165
第二十三讲 法兰西魅影：浪漫主义时期法国歌剧167
一、大歌剧167
二、谐歌剧168
三、抒情歌剧170
四、喜歌剧171
第二十四讲 “今夜无人入睡”：浪漫主义时期意大利歌剧175
一、罗西尼175
二、威尔第177
三、“真实主义”歌剧179
四、普契尼180
第二十五讲 足尖上的梦幻：浪漫主义时期舞剧艺术183
一、芭蕾舞剧183
二、柴科夫斯基的舞剧创作183
三、德利布186
第二十六讲 第七章光与影：印象主义音乐188
一、印象主义音乐188
二、德彪西189
三、拉威尔191
第二十七讲 第八章新的开端：20世纪现代音乐篇章195
一、表现主义音乐195
二、新古典主义音乐198
第二十八讲 继承和创新：20世纪上半叶新民族主义和前苏联音乐204
一、新民族主义音乐204
二、前苏联管弦乐创作208
第二十九讲 绚丽多姿：20世纪上半叶歌剧与清唱剧、康塔塔213
一、20世纪上半叶歌剧213
二、20世纪上半叶清唱剧、康塔塔215
第三十讲 分化与融合：20世纪上半叶现代舞剧与音乐尉219
一、20世纪上半叶现代舞剧219
二、20世纪上半叶音乐剧221
第三十一讲 走进大众：20世纪上半叶流行音乐与影视音乐225
一、20世纪上半叶流行音乐225
二、20世纪上半叶影视音乐229
第三十二讲 第八章大路朝天：20世纪中叶试验音乐233
一、序列音乐233
二、偶然音乐（机遇音乐）235
三、电子音乐236
四、新音色音乐237
主要参考文献
进一步阅读书目
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