发现你的声音：学习摇滚到古典的发声方法

　　前言
　　第一部分 学习歌唱
　　我必须学会识谱吗
　　熟能生巧
　　呼吸练习
　　你的身体
　　你的梦想
　　听觉意识
　　音乐修养
　　声区定位
　　模仿
　　卡拉OK
　　损伤
　　麦克风
　　个性
　　准备演出
　　表演
　　选择老师
　　第二部分 基本练习
　　练习曲
　　第三部分 柔韧性训练
　　练习曲
　　歌词练习
　　第四部分 录音棚里的工作
　　录音师
　　多声道录音机
　　录音棚里的麦克风
　　录制效果
　　录制过程
　　录音棚里的演唱
　　录音工作

　　唐娜·德·布莱特，我出生于音乐世家，母亲是一位钢琴家和画家。父亲是一位声乐家。还会吹长笛。我学过钢琴和大提琴，但自我师从达庭顿音乐厅的约翰·克莱门茨以来。就潜心钻研声乐，并获得了声乐教学的ARCM执照。也就是在那时，我遇见了我现在的丈夫——演员兼歌手查尔斯·威斯特。他为我这本书的撰写提供了很多的帮助。没有他的支持，我的这本书也许难以完成。我还曾经跟随白莎·夏恩、穆德·克莱门茨，以及埃尔斯·沃尔夫学习声乐。在此，请允许我向培育我的老师们致以崇高的敬意和由衷的感谢！
　　乔恩·威斯特，在纽约大学获得物理学学位之后，乔恩成立了自己的录音工作室，为许多音乐家和歌唱家录制了他们的首张专辑样品。如今，乔恩已为多位歌星录制了专辑。并为多部电视节目录制配音。与他合作过的歌手有初出茅庐的新人，也有蜚声歌坛的大腕，这给予了他丰富的实践经验，并深知如何使一位歌手尽快地熟悉录音棚里的工作环境与程序。

　　我最关注的是“如何发声”这一基本问题。声乐艺术是一门相当广博的学问，声乐作品有歌剧、清唱剧、艺术歌曲、民歌、素歌、还有大量的通俗歌曲，每一种类型对演唱者都有特定的要求。它们的风格是如此迥异，使得人们疏忽了它们的一个共同点：相同的“发声工具”——气息从肺部传人声带，发出的声音在头腔和胸腔得到共鸣，并将声音放大。发声就是这样简单而又神奇。《发现你的声音》的第一部分是关于整个“发声体”的具体细节阐述。作为一名歌手，你的乐器不只是喉咙，而是全身，甚至更多。你的情绪、精力、性格，或是其它任何使每个人与众不同的特性，都是隐逸在这一“乐器”之中的不可或缺的部分。你可能会觉得奇怪，为何将你的性格也包含其中。无论你是不是也这样认为．我都将在适当的时候谈起这一问题。第二部分由许多基本练习组成，包括热身运动、呼吸技巧、音调练习、艺术处理和吐字方法。第三部分通过更富挑战性的练习来发展声音的灵活度。所有这些练习都收录在附送的CD中了。在第四部分，乔恩·威斯特将当今录音棚的技术作了说明，并介绍了歌手在录音棚里的工作。