色彩构成教程

　　概述
　　第一章  色彩的基本原理
　　第一节  色彩的形成
　　一、认识色彩
　　二、光谱色
　　三、可见光
　　四、物体色与固有色
　　第二节  色彩的属性
　　一、有彩类与无彩类
　　二、色彩的三要素
　　第三节  色立体
　　一、孟谢尔色立体
　　二、奥斯特瓦德色立体
　　三、日本色彩研究所的色立体
　　第四节  色彩混合
　　一、加法混合
　　二、减法混合
　　三、中性混合
　　第二章  色彩知觉与色彩对比
　　第一节  色彩的知觉现象
　　一、视觉的适应
　　二、色的恒常性
　　三、色的同化
　　四、色的易见度
　　五、色的错觉
　　第二节  色彩的对比
　　一、同时对比与连续对比
　　二、色彩的三属性对比
　　第三节  面积、形状、位置、肌理与色彩的对比
　　一、色面积的对比
　　二、色形状的对比
　　三、色位置的对比
　　四、肌理与色彩的对比
　　第三章 色彩的调和
　　第一节 色彩调和的基本原理
　　一、类似调和
　　二、对比调和
　　第二节 配色原则
　　一、均衡原则
　　二、主次原则
　　三、节奏原则
　　四、呼应原则
　　第三节 色彩的借鉴
　　一、色彩借鉴的范畴
　　二、色彩借鉴的方法
　　第四章 人对色彩的心理反应
　　第一节 色彩的情感
　　一、基本色相的表情
　　二、色彩的感觉
　　第二节 色彩的联想
　　一、季节的色彩联想
　　二、音乐的色彩联想
　　三、味觉感的色彩联想
　　四、表情的色彩联想
　　五、色彩的好恶习感
　　六、色彩的记忆与联想
　　第三节 色彩的象征性
　　彩色图例
　　作品欣赏

　　    色彩构成成为造型艺术和设计教学的重要基础学科，也是所有艺术设计类院校的必修课。因此，本教材针对艺术职业学院的课程要求，力求通俗易懂，有较强的科学性和逻辑性。包括色彩原理部分：主要介绍色彩的形成过程和条件，色彩的属性，色立体及色彩调和理论及色彩心理，色彩的借鉴和配色的原则。练习部分：由浅入深地理解色彩的关系与作用，把握色彩调和基础规律，进行系统的练习。加深对色彩理论的理解，最终达到掌握和灵活运用色彩的目的。赏析部分：通过分析优秀绘画、设计作品、充分理解色彩在实际运用中的作用和变化，创造与表现。
　　    通过系统的学习，使学生最终达到全面掌握和理解色彩的规律和方法，培养学生 对于视觉艺术形式的创造性思维方式，具备较高的色彩审美能力，在实践中灵活运用，创造出更新、更美的色彩作品。