省部级精品课教材·高等院校艺术设计专业丛书·平面：色彩构成

　　第一部分 平面构成
　　1 概述
　　1.1 平面构成的意义
　　1.2 构成的分类
　　2 平面构成的基本理论
　　2.1 平面构成理论的出发点
　　2.2 平面构成的思维方式
　　3 平面构成的基本造型元素
　　3.1 平面构成元素的基本形状与形态
　　3.2 平面构成中的基本造型元素
　　4 平面构成的形式法则
　　4.1 平面构成的形式美
　　4.2 平面构成形式美的法则
　　4.3 平面构成的形式
　　5 平面的肌理构成
　　5.1 平面肌理的视觉特征
　　5.2 平面肌理的构成形式
　　6 平面层次感与空间感的构成
　　6.1 层次与空间的意义
　　6.2 平面层次感的构成形式
　　6.3 平面空间感的构成
　　6.4 平面构成中的图与地
　　6.5 虚实关系的构成
　　7 平面构成的设计应用
　　7.1 平面构成在设计中的应用
　　7.2 平面构成设计实例分析
　　7.3 平面构成实例欣赏
　　第二部分 色彩构成
　　1 概述
　　2 色彩的物理理论
　　2.1 色彩产生的原理
　　2.2 色彩的表示方式
　　3 色彩的分类与特性
　　3.1 色彩的分类
　　3.2 色彩的基本属性
　　3.3 色彩混合
　　4 色彩与心理
　　4.1 色彩的视知觉现象
　　4.2 色彩的情感与思维
　　5 色彩构成
　　5.1 色彩的对比构成
　　5.2 色彩的调和构成
　　5.3 色彩的调性构成
　　5.4 色彩的采集重构
　　6 色彩构成在设计中的功能
　　6.1 广告设计中的色彩功能
　　6.2 包装设计中的色彩功能
　　6.3 产品造型设计的色彩功能
　　6.4 室内环境设计中的色彩功能
　　6.5 服装设计中的色彩功能
　　参考文献

　　构成理论从二维的、三维的、色彩的、视觉的、心理的不同角度为艺术设计提供理论上的研究和支持，从视觉元素自身的结构和组织上寻求各种可能的设计表现形式，极大地丰富和完善整个色彩设计的基础理论，为培养创新意识，培养全方位的设计思维方式提供了新的教学手段和教学模式。
　　本书分为平面构成和色彩构成两大部分，分别就平面构成和色彩构成的基本理论、构成形式及其构成方法，从教材的理论性和实用性等方面就平面构成和色彩构成的思维方式和构成方法进行了详细论述，以期在设计基础教学中起到应有的理论和实际应用的指导作用。