阅读舞台：舞台美术卷

　　总序
　　前言
　　演出形式与舞台设计——国外情况简介
　　舞台美术的意境
　　从《蔡文姬》至《伽里略传》——论舞台美术的写意性
　　戏曲舞美浅谈
　　现实主义·多样化·民族特色——关于布景艺术的回顾与展望
　　20世纪：戏剧观念的多样化
　　论“大舞美”概念
　　舞台美术理论二题
　　剧场的阅读——一个化解舞台美术的思考提纲
　　大美术观和话剧空间设计
　　舞台设计中具象因素的变异
　　大型景观歌剧《阿依达》的设计及其戏剧空间观念
　　戏剧空间的构图——试论灯光、画面对舞台信息的传达
　　中国舞台设计——寻找新的语汇
　　孤岛时期舞台美术考
　　舞台灯光数字处理系统研究
　　走向光景时代
　　鹖冠（冠）考略——从戏曲人物的两根野鸡毛谈起
　　周锡保教授与《中国古代服饰史》
　　眼颦秋水眉蹙春山——中国妇女化妆史例
　　身背后的艺术——论中国少数民族的背饰文化
　　中国民族服饰中的图腾遗迹
　　中国古代军戎服饰
　　论华服文化的深层结构
　　生活的面具——化妆美学简论
　　舞台美术系实验教学报告
　　灯光设计教学的思维结构
　　大戏剧观·原创意识·实践能力——关于舞台美术教学模式的探索与实践
　　编后记

　　    孙惠柱，1969年下乡，1977年考上大学，1981年上海戏剧学院硕士，1990年纽约大学博士。曾在北美四所大学教授世界戏剧及剧作、表演、人
　　    类表演学十年，任博士生导师和导演，1999年回国。现任上海戏剧学院教授、副院长，联合国教科文组织国际剧协戏剧院校亚太局主任，《戏
　　    剧艺术》主编，纽约《戏剧评论》特约编辑，英国《戏剧及表演研究》顾问编委。剧作有《中国梦》、《挂在墙上的老B》、《明日就要出山》
　　    、《神仙与好女人》、越剧《心比天高》、京剧《王者俄狄》等，曾在中、美、日、新加坡、挪威等国演出。近著有《第四堵墙——戏剧的结
　　    构与解构》、《谁的蝴蝶夫人：戏剧冲突与文明冲突》等；一百三十余篇中英文论文发表于中国、美国、加拿大、英国、新加坡等。
　　    姚振中，上海戏剧学院副教授，曾任舞台美术系主任、《戏剧艺术》副主编。长期从事专业基础教学工作，曾有西藏自治区成立十周年主题宣传画、《黄河从这里流过》等美术作品发表。担任《等待戈多》、《原野》等剧的舞台设计与设计指导，并有译文、译著《现代舞台美术》、《舞台与电视照明基础》、论文《戏剧专业教学路向之探析》等发表。

　　    《阅读舞台：舞台美术卷》具有鲜明而强烈的边缘性特征的舞台美术，其内部包括舞台设计、灯光、服装、化妆、道具等属于视觉传达方面各专业的集成与综合，并且与构成舞台演出的剧作、导演、表演、音响等密不可分，同时还因为舞台美术自身固有的物质属性，必然地与科学技术的现实条件与发展紧密相关。本卷所选的二十余篇论文涉及到舞台美术的各个方面，作者是本领域跨越老、中、青三代的专家学者，是他们近三十年来舞台美术理论研究与艺术实践的宝贵结晶。