我为丹青：画山艺术的传承与创新

　　第一章  山的文化内涵与山水画的审美
　　第一节  山的美感
　　第二节  儒释道与山
　　第三节  山与文人精神
　　第四节  山水画的起源
　　第五节  山水画的写意性
　　第六节  山水画的抒情性
　　第二章  画山艺术的传承与创新者
　　第一节  金碧辉煌——李思训
　　第二节  水墨渲淡——王维
　　第三节  北方画风的奠基人——荆浩
　　第四节  南方山水之祖——董源
　　第五节  《林泉高致集》——郭熙
　　第六节  南宋画风的杰出代表——马远、夏圭
　　第七节  文人抒情之巅峰——高逸、倪瓒
　　第八节  “南北宗论”——董其昌
　　第九节  丰厚华润——龚贤
　　第十节  重振山河——黄宾虹
　　第十一节  泼墨泼彩——张大干
　　第三章  临摹是继承画山艺术的重要手段
　　第一节  临摹的价值取向
　　第二节  临摹的方法
　　第三节  现代中国专业美术学院山水嘶工作室提倡的临摹教学
　　第四章  写生是画山艺术创新的重要途径
　　第一节  “师造化”与“描绘自然”
　　第二节  新写生的必起
　　第三节  近代传统派山水画家的写生
　　第四节  近代融合派山水画家的写生
　　第五节  现代中国专业美术学院山水画工作窜提倡的写生教学
　　第五章  引入现代绘画新元素的思考
　　第一节  新文人画的兴起
　　第二节  现代水墨的多元性
　　第三节  现代水墨形式前景思索

　　    《我为丹青：画山艺术的传承与创新》从一个角度一个点来反映画山艺术的传承与创新精神。正是因为有无数个画山艺术的传承与创新者，画山艺术才生生不息，正是因为有李思训、王维、荆浩、董源、黄宾虹、张大干等大师们的传承与创新，画山艺术才有如此辉煌的成绩，画山艺术的历史就是由这些传承并勇于创新的人写就的，而现代画山艺术的前途也正是由无数个继承了画山艺术而又期望冲出束缚的探索者谱写的，在我们之中也许再没有大师的出现，但只要传承与创新的精神不熄灭，画山艺术将永存于历史的长河之中。