十招画室:花鸟画基础

　　    一、文房四宝及其他用品
　　    二、流派的选择
　　    三、用笔、用墨和设色
　　    四、花和叶的画法
　　    五、干、枝、藤、草的画法
　　    六、湖石画法
　　    七、流水画法
　　    八、草虫画法
　　    九、翎毛画法
　　    十、白描画法
　　    十一、浅色工笔画法
　　    十二、重彩工笔画法
　　    十三、减色画法
　　    十四、写意画法
　　    十五、没骨画法
　　    十六、兼工带写画法
　　    十七、装饰性画法
　　    十八、梅、兰、竹、菊、松画法
　　    十九、蔬果画法
　　    二十、瓶、盆、杯、壶、坛、架等画法
　　    二十一、走兽画法
　　    二十二、章法和成幅
　　    二十三、宜忌和概记
　　    二十四、摹拟、写生和创作

　　    吴（羊攵）木（1920-2009），原中国美术家协会会员，苏州国画院副院长、苏州“吴门画派”研究会会长，名彭，别号小鋗，祖居浙江崇德县（今改崇福镇）。幼年随父从上海迁居苏州。
　　    画家之祖名滔，字伯滔，为清末同治、光绪年间著名山水画家，与近代书画、篆刻家吴昌硕为至友。其父名徵，字待秋，擅画山水及花卉。
　　    画家四岁即喜作画，在其父严格教导下，先习人物，后学花卉，最后专攻山水；九岁创作《长江万里图》，见者称奇。二十岁毕业于复旦大学经济系，曾在金融界工作，但书画从不离手，并专心探索中国画传统的精髓，凡唐、宋、元、明、清大家作品，尽力刻意研习，同时大胆创作，历游名山大川，丰富创作内容。四十岁后反复实践，陆续绘制成百余幅不同技法的册页作为试验，为攀登艺术高峰打好基础。

　　    《十招画室：花鸟画基础》介绍了花鸟画的基本技法，使学习者通过不断练习逐步掌握花鸟画临摹与写生的方法和技巧，还附有花鸟画临摹与写生作品赏析供学习者参考。中国古代花鸟画是传统的三大画科之一。花鸟画描绘的对象，实际上不仅仅是花与鸟，而是泛指各种动植物。按传统的分法，可分成花卉、蔬果、翎毛、草虫、畜兽等类。中国花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神。中国花鸟画同样具有悠久的历史。从现存唐代韩滉的《五牛图》来看，此时兽畜画已相当成熟。经五代直至清代，花鸟画与山水画一样逐渐成为中国古代绘画的主流，这在世界各民族同类题材的绘画中是不多见的。中国花鸟画在长期的发展中，也形成了多种画法和艺术风格。概括说来可以分成工笔和写意两大类。从色彩上的差异，可以分成设色花鸟画、水墨花鸟画、泼墨花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画等。