中国美术简史

　　第1章  引论
　　1.1  美术史的性质
　　1.1.1  什么是美术
　　1.1.2  美术史的性质
　　1.2 中国美术发展史的特点
　　I.2.1 历史悠久且绵绵不绝
　　1.2.2  纳构力强且生机勃勃
　　1.2.3 美术理论对美术创作影响深刻
　　1.2.4 中国美术经历了从实用到文学化的嬗变
　　1.3 美术史与相关学科的关系
　　1.4 怎样才能学好中国美术史
　　1.4.1 总体把握中国美术史发展脉络
　　1.4.2  理清各门类美术的发展脉络
　　1.4.3  从美术作品入手来理解美术史
　　1.4.4  培养学习的兴趣
　　思考与练习
　　第2章  原始时代的美术
　　2.1 概述
　　2.2 旧石器时代审美意识的萌芽
　　2.2.1  艺术的起源
　　2.2.2  旧石器时代审美意识的萌芽
　　2.3 新石器时代的陶器艺术
　　2.3.1 陶器的产生与造型
　　2.3.2 彩陶艺术
　　2.3.3 黑陶艺术
　　2.3.4  红陶和灰陶
　　2.4  新石器时代的玉器
　　2.5  新石器时代的绘画
　　2.5.1  彩陶上的绘画
　　2.5.2  岩画
　　2.5.3 地画
　　2.6 新石器时代的雕塑
　　思考与练习
　　第3章  奴隶社会的美术
　　3.1 概述
　　3.2  青铜工艺
　　3.2.1  青铜器的造型
　　3.2.2  青铜器的纹饰
　　3.2.3 青铜器的造型与纹样的演变
　　3.2.4 青铜礼器的精神内涵
　　3.3  雕塑与绘画
　　3.3.1 雕塑
　　3.3.2  绘画
　　3.4  建筑
　　3.4.1  建筑溯源
　　3.4.2  奴隶社会的建筑
　　3.5 书法
　　3.5.1 甲骨文
　　3.5.2 金文
　　思考与练习
　　第4章  战国秦汉时期的美术
　　4.1 概述
　　4.2 绘画艺术
　　4.2.1 战国秦汉绘画种类与题材
　　4.2.2  缣帛画
　　4.2.3  画像石、画像砖
　　4.2.4 壁画
　　4.2.5  工艺装饰图案
　　4.2.6  秦汉绘画特点
　　4.3 雕塑艺术
　　4.3.1 秦代兵马俑与两汉陶俑
　　4.3.2 石雕
　　……
　　第5章  魏晋南北朝时期的美术
　　第6章  隋唐时期的美术
　　第7章  五代宋元时期的美术
　　第8章  明清美术
　　第9章  民国美术
　　参考文献

　　    《中国美术简史》共分9章，除引论部分概说和提挈全书外，其余部分以时间为序对中国美术史的发展足迹进行了追溯。考虑到美术发展中的不平衡状况和教学的需要，本教材在各章中没有平均着力对美术的各门类（绘画、建筑、雕塑、书法和工艺美术）进行描述，而是在对各时期的美术发展进行总体把握的基础上，侧重对最能体现那个时代美术成就的方面加以介绍。教材没有过多的理论阐述，而是把美的历史呈现在读者眼前，力图使读者在美的愉悦和享受中获得中国美术史的知识。
　　    《中国美术简史》既可作为高等职业教育艺术类各专业教材，也可作为本科高等院校素质教育与艺术教育的教材使用。