平面构成（高等院校艺术设计系列教材）

　　第一章 平面构成概论
　　第一节 构成的概念
　　第二节 平面构成的概念
　　第三节 平面构成的发展历史
　　第四节 平面构成的艺术特征
　　第五节 平面构成的教学意义
　　第二章 平面构成的元素——点、线、面
　　第一节 点
　　第二节 线
　　第三节 面
　　第四节 点、线、面的综合运用
　　第三章 重复、近似、渐变构成
　　第一节 重复构成
　　第二节 近似构成
　　第三节 渐变构成
　　第四节 重复、近似、渐变构成在设计中的运用
　　第四章 特异、对比、密集构成
　　第一节 特异构成
　　第二节 对比构成
　　第三节 密集构成
　　第四节 特异、对比与密集构成在设计中的运用
　　第五章 重像构成与空间构成
　　第一节 重像构成
　　第二节 空间构成
　　第三节 重像构成与空间构成在设计中的运用
　　第六章 平面构成的形式美法则
　　第一节 变化与统
　　第二节 均衡
　　第三节 节奏与韵律
　　第四节 肌理
　　第七章 优秀学生作品赏析
　　致谢

　　    杜娟，北京服装学院艺术设计学院教师。荣获2007至2008学年度“奋进创新”优秀指导教师。2004年毕业于英国胡佛汉普顿大学艺术设计学院玻璃艺术设计专业，获硕士学位。2002年毕业于清华大学美术学院工艺美术系，获学士学位。作品入选2009年《墨·彩·形》当代艺术作品联展、2008年中国传统工艺美术精品大展、2006年中国首届玻璃及日用品大展、2004年伦敦Glass Sellers' Art＆Craft Student Award Exhibition、2004年首届中国现代工艺美术展。出版教材《现代装饰图案，黑白卷》，并有多篇论文发表于专业核心刊物。

　　    平面构成是艺术设计中最基本的思维训练课程，也是衔接基础课程与专业课程的桥梁。《高等院校艺术设计系列教材：平面构成》在理论学习的基础上，结合实际训练，使学生学会观察平面形态、分析构成要素、运用规律训练，由浅入深地开拓设计创造方法，有效地提高对平面图形的综合创造能力。同时，《高等院校艺术设计系列教材：平面构成》运用大量的优秀图例解读枯燥、艰涩的理论，便于初学或自修者进行学习，可为学生的专业设计奠定良好的基础。
　　    《高等院校艺术设计系列教材：平面构成》可供艺术设计专业学生以及从事该行业的设计师参考，同时对该领域的研究也将起到一定的帮助和延续作用。