高等院校艺术设计专业教材：色彩构成

　　第一章 色彩构成的概述
　　一 什么是色彩
　　二 色彩构成
　　三 色彩的历程
　　第二章 色彩的概念
　　一 光与色彩的关系
　　二 光源色
　　三 固有色
　　四 物体色
　　五 色彩的分类及属性
　　六 色彩的表示法
　　七 三原色与色彩的混合
　　第三章 关于色彩的学习
　　一 学会观察色彩的方法
　　二 色彩与生活
　　第四章 色彩对比
　　一 色彩对比的概念
　　二 色彩的同时对比和连续对比
　　三 色彩对比的分类
　　第五章 色彩构成的表现形式
　　一 色彩推移构成的特点和种类
　　二 其他形式的构成
　　第六章 色彩调和
　　一 色彩调和的概念
　　二 色彩调和的基本原理
　　第七章 色彩心理
　　一 色彩的表情与性格
　　二 色彩的心理感觉
　　三 色彩的表情与性格
　　四 色彩的心理感觉
　　五 色彩应用图例
　　作品欣赏
　　参考文献

　　    《高等院校艺术设计专业教材：色彩构成》从科学的角度研究色彩，使读者对色彩形成明确的认识，并通过训练能够熟练地掌握与运用色彩，这对在设计中的色彩运用有很好的指导作用。《高等院校艺术设计专业教材：色彩构成》理论部分条理清晰，文字简明易懂，结合相关图例，使学生能顺利达到学习目的。
　　    构成课程体系形成于20世纪初，后为广大设计院校接受，成为设计基础课程的主要内容。色彩构成是其重要的组成部分。色彩是理性的，因此《高等院校艺术设计专业教材：色彩构成》是通过科学的方法揭示色彩的本来面貌，了解色彩的科学构成；通过理性的视觉训练，把学生以前的视觉习惯代以崭新的、理性的视觉规律，丰富学生的视觉经验。在此基础上达到色彩的自由表现，为专业设计奠定基础。