普通高等学校美术学（教师教育）本科课程教材：美术鉴赏与批评

　　前言
　　第一单元 谈论美术现象
　　第一讲 什么是美术
　　第一讲 如何谈论美术现象
　　第三讲 美术现象的描述
　　第四讲 美术现象的闸释
　　第二单元 美术鉴赏
　　第一讲 什么是美术鉴赏
　　第二讲 美术鉴赏活动的特点
　　第三讲 中两美术攀赏活动的对比
　　第四讲 美术鉴赏的方式
　　第三单元 美术批评
　　第一讲 什么是美术批评
　　第一讲 美术批评与美术鉴赏的差异
　　第三讲 中国美术批评的发展
　　第四讲 两方美术批评的发展
　　第四单元 美术本体语言角度的美术鉴赏与批评
　　第一讲 形式主义鉴赏与批评的发展历史
　　第二讲 瑞士海因里希·沃尔夫林的形式风格理论
　　第三讲 英同克莱夫·贝尔和罗杰·弗莱的形式主义理论
　　第四讲 美国克莱门特·格林伯格的文化一形式理论
　　第五讲 对形式主义鉴赏与批评的批评
　　第五单元 心理分析角度的美术鉴赏与批评
　　第一讲 心理分析鉴赏与批评的发展历史
　　第二讲 西格蒙特·弗洛伊德的心理分析鉴赏与批评法
　　第三讲 鲁道大·阿恩海姆的心理分析奖赏与批评法
　　第四讲 恩斯特·H．贡布里希的心理分析鉴赏与批评法
　　第五讲 对心理分析鉴赏与批评的批评
　　第六单元 文化与社会角度的美术鉴赏与批评
　　第一讲 文化与社会角度的美术鉴赏与批评的发展历史
　　第二讲 E．潘诺夫斯基的图像学方法
　　第三讲 琳达·诺克琳和葛内塞尔达·波洛克的女性主义方法
　　第四讲 丹纳和阿诺德·豪泽尔的社会学方法
　　第五讲 对义化与社会角度的美术鉴赏与批评的批评
　　参考文献
　　后记

　　    易建芳，湖南岳阳人，本科毕业于湖南师范大学美术学院，后入中央美术学院人文学院进修，获得美术学硕士学位，现为湖南理工学院美术学院副教授，主要从事美术理论的教学工作。先后参编湖南省高校美术教材多部，在国内期刊发表论文多篇，近年来亦涉足艺术创作。

　　    《普通高等学校美术学（教师教育）本科课程教材：美术鉴赏与批评》不仅回答了什么是美术、如何谈论美术现象、美术现象的描述与阐释等问题，而且深入探讨了美术鉴赏与美术批评的定义、特点及其在中西方之间的差异等，着重从美术本体语言角度、心理分析角度、文化与社会角度，选择了一些著名的、有较大影响力的批评家及其观点、方法和经典范例，全面而深入地为读者呈现了形式主义、心理学、图像学、女性主义、社会学等多元的美术鉴赏与批评方法，启发读者开拓思维，获得对美术文化的深入理解。
　　    想了解艺术的人们都迫不及待地希望知道，在艺术欣赏过程中，我们的心理活动会发生什么样的变化？艺术家创造的艺术是不是神奇的、不可理解的事物？如果艺术是可以理解的，那么我们怎样才能理解艺术？怎样才算是理解了艺术？