影视美术设计（修订版）

　　序
　　引言
　　第一章 电影美术的任务和范围
　　第一节 电影美术在影片创作中的位置
　　一、银幕造型与电影美术
　　二、银幕视觉形象中的电影美术
　　三、银幕造型的构成元素
　　四、美术设计是影片造型的“底盘”
　　第二节 电影美术的任务
　　一、环境造型
　　二、人物造型
　　三、镜头画面设计
　　四、技术制作任务
　　第三节 电影美术师的定位
　　一、20世纪30年代“艺术指导”的定位
　　二、布景师——总美术师
　　三、布景技师——美工——美术师
　　第四节 为进入电影美术行业做准备
　　第二章 影视美术创作的特殊性
　　第一节 运动的空间造型
　　一、银幕画面的三维性
　　二、银幕造型与时间因素
　　三、银幕造型与运动因素
　　四、电影场景——魔方
　　第二节 二度创作的独特性
　　一、电影美术设计的依据——剧本
　　二、美术师是用画面阐释剧本的第一人
　　第三节 有机性与限制性
　　第四节 银幕造型形态的逼真性
　　第五节 电视美术与电影美术之比较
　　一、类同的方面
　　二、差异方面
　　第三章 影视空间环境的构成
　　一、叙事性空间环境
　　二、动作性空间环境
　　三、心理空间环境
　　四、造型元素与人的心理效应
　　第四章 总体造型构思
　　一、树立总体造型观念
　　二、把握主题意念
　　三、确定基本情调
　　四、探求恰当而独特的造型结构形式
　　五、“先期视觉化”的意义和方法
　　第五章 场景设计
　　第一节 场景的基本概念
　　一、场景与环境
　　二、电影场景的组合特点
　　三、场景
　　四、电影场景的类型
　　五、电影场景的构成方式
　　第二节 设计要点
　　一、分析剧本、掌握资料
　　二、从人物入手、从戏出发
　　三、体现时代特征
　　四、场景的地方特色
　　五、创造环境气氛
　　六、刻画人物形象
　　七、以小见大的景物细节
　　八、场景设计中的实景运用
　　第三节 场景空间的结构方法
　　一、场景空间的分类
　　二、场景内部空间的分类
　　三、室内可变空间的四种结构方法
　　四、室内空间构成因素、空问结构与人的感受的关系
　　第四节 场景设计图
　　一、场景气氛图的作用和要求
　　二、场景平面图
　　第六章 道具设计技巧和要求
　　第一节 道具的分类
　　第二节 影视道具的价值
　　一、道具要烘托环境的时代气息
　　二、道具的“生命力
　　三、起到剧作结构作用的贯串道具
　　第三节 道具的设计、制作、选择和管理
　　一、道具的设计和制作
　　二、道具的选用
　　三、道具的管理
　　第七章 人物造型设计的技巧和要求
　　第一节 影视服装的特殊要求
　　一、影视服装与一般服装
　　二、影视服装的特殊要求
　　第二节 影视服装的作用
　　一、时代和社会的印记
　　二、体现人物的个性特征
　　三、人物情绪的“晴雨袁
　　四、服装色彩是影片色彩构成的元素
　　第三节 影视服装师的工作
　　一、准备
　　二、服装图样的设计
　　三、服装的剪裁、加工和选择
　　四、服装的管理
　　第八章 技术制作概要
　　第一节 技术图样
　　一、影视场景的制图原理
　　二、影视场景技术图样的种类和要求
　　第二节 影视场景的组装
　　一、影响场景设计和搭建的若干因素
　　二、影视场景的组装方法
　　第三节 影视场景的置景工艺程序
　　一、影视置景工艺的特点
　　二、分解式影视场景
　　三、场景构件的种类和利用
　　四、影视场景置景工艺流程
　　第四节 高科技与影视美术制作
　　一、影视高科技的时代已经到来
　　二、电脑特技是一种手段、一种工具
　　三、美术师要成为掌握电脑技术的艺术家
　　后记

　　吕志昌，男，1933年生于北京，1953年毕业于中央美术学院，曾在长春电影制片石做美术工作，1955年至1961年在莫斯科苏联国立电影学院留学学习“影片造型与美术设计”专业，以优等成绩毕业，获硕士学位。 
　　自1961年至今在北京电影学院任教，现为美术系教授，中国电影美术学会副会长、中国电影家协会理事，中国美术学家协会会员。曾任美术系系主任，中国电视飞天奖、星光奖评委，广电部高级职称评委。 
　　长期人事电影美术和苏联影片造型的教学和研究，讲授有关课程，撰写了《电影美术》、《电影场景设计》等教材和文章数十篇，如《当代电影美术的发展趋势》、《苏联电影美术的特点》、《景真情切，以情动人》等。曾获电影学院金烛奖。 
　　担任影视美术设计的作品主要有：电影《樱》、《万里征途》、《叶赫那》、《生死树》、《重床谈判》（上、下集）；电视剧《往事如烟》；话剧《于无声处》等等。 
　　电影《重庆谈判》本人获中国电影金鸡奖最佳美术奖、电影《樱》获政府奖。 
　　曾举办过个人留苏美术作品展，绘画作品《组画黄河颂》、《秋》、《十月》、《春》等参加北京市美展，并在报刊上发表。

　　《影视美术设计(修订版)》集作者数十年教学与实践之经验，几易其稿，是目前国内第一部关于影视美术设的指导性专著，在对影视美术创作中的重大理论问题作出具体规范和深刻阐释的同时，作者也针对影视美术设计中的空间环境构成、总体造型、场景设计等问题作了全面分析和论证，是一部理论与实践美结合的著作。