ART TODAY当代艺术

　　前言
　　1 现代主义之选择
　　2 胜利与衰退：20世纪70年代
　　女权主义之要求
　　表演艺术
　　电影与电视
　　激进艺术的传播
　　3 绘画之政治：1972-1990年
　　绘画与雕塑之幸存
　　肖像与“表现”大辩论
　　后现代主义
　　绘画与女性
　　4 图像与实物：20世纪80年代
　　摄影是一种艺术
　　物品与市场
　　绘画与挪用
　　5 博物馆内外：1984-1998年
　　艺术本身就是主题
　　衰变的装置展品
　　馆长的作用
　　一些反纪念碑
　　6 个性特征之标志：1985-2000年
　　叙述人体
　　西海岸后现代主义
　　都市浪人（与其他人）
　　千年情结
　　7 其他地区：1992-2002年
　　非洲与亚洲的崛起
　　东欧文艺复兴
　　第11届文献展
　　8 新的复杂性：1999-2004年
　　混乱理论
　　艺术博物馆：商业中心还是圣殿
　　电影的空间
　　数码图像
　　要事年表

　　布莱顿·泰勒是英国南安普敦大学艺术史教授。著有《布尔什维克时期的艺术与文学》、《苏联艺术》、《今日艺术》、《民族艺术：展览与伦敦观众》和《拼贴画：现代艺术制作技法》等专著。

　　《ART TODAY当代艺术》讲述当代艺术的核心价值是什么？在《当代艺术》一书中，布莱顿·泰勒阐述了当今世界范围内的当代艺术的思想观点与做法。他从极简主义、概念主义到录像和电影，从绘画、雕塑到表演艺术和装置艺术等方面揭示了当代艺术是如何吸引、煽动和困惑观众的。