第1章 初识摄影构图
1.1 什么是摄影构图
1.1.1 好的摄影构图使作品赏心悦目
1.1.2 学会从摄影的角度观察
1.1.3 摄影构图的三个基本条件
1.2 多方位拍摄多角度表现
1.3 摄影构图的特点
1.3.1 摄影构图的现场性
1.3.2 摄影构图的瞬间性
1.4 忌讳的几种构图
1.5 画面构图的透视规律
1.5.1 透视规律
1.5.2 透视的表现形式
第2章 摄影构图的布局定位
2.1 主体与陪体
2.1.1 突出主体
2.1.2 利用陪体
2.2 环境
2.2.1 前景的作用
2.2.2 背景的作用
2.2.3 削弱不利背景
2.3 空白
2.3.1 寄托妙境
2.3.2 指示方向
2.3.3 烘托主体
2.3.4 展示空间
2.4 动感
第3章 构图基本元素
3.1 点
3.1.1 位于中心的点
3.1.2 画面边缘的点
3.1.3 大小异同的两个点
3.2 线条
3.2.1 线条的特点
3.2.2 线条的种类
3.2.3 线条的存在方式
3.2.4.线条的美感表现
3.3 面
3.3.1 图案
3.3.2 质感
3.4 光线
3.4.1 光的性质与构图
3.4.2 光影与构图
3.4.3 不同时刻光线的魅力
3.4.4 剪影的拍摄
3.5 色彩
3.5.1 色彩的认识
3.5.2 色彩的对比
3.5.3 色彩的协调
3.5.4 色彩的感情与象征性
3.6 影调
3.6.1 高调
3.6.2 低调
3.6.3 正常调
第4章 摄影器材与构图
4.1 镜头
4.1.1 广角镜头
4.1.2 长焦镜头
4.1.3 标准镜头
4.1.4 变焦镜头
4.1.5 微距镜头
4.2 滤镜
4.2.1 滤镜的色彩改变
4.2.2 滤镜的口径
4.2.3 滤镜的种类
4.2.4 Photoshop中滤镜的运用
4.3 数码相机的画幅
4.3.1 横画幅
4.3.2 竖画幅
4.3.3 方画幅
4.4 影像构图的摄影曝光
4.4.1 光圈决定如何曝光
4.4.2 光圈优先拍摄
4.4.3 快门与曝光
4.4.4 快门优先拍摄
第5章 构图实战技巧
5.1 画面部位划分
5.1.1 黄金分割法
5.1.2 三分法
5.2 对称与均衡
5.2.1 对称
5.2.2 均衡
5.3 节奏
5.3.1 重复形成的节奏
5.3.2 交替形成的节奏
5.3.3 渐变形成的节奏
5.3.4 动感形成的节奏
5.3.5 辐射形成的节奏
5.4 构图形式
5.4.1 摄影前构图
5.4.2 数码照片后期构图
5.4.3 摄影构图中的藏镜
5.4.4 画面中的情景交融
第6章 人像摄影构图
6.1 突出人物
6.1.1 背景的处理
6.1.2 画幅的格式
6.2 人物姿态
6.3 人像摄影的景别
6.3.1 全景
6.3.2 中景
6.3.3 中近景
6.3.4 近景
6.3.5 特写
6.4 人像摄影拍摄角度
6.4.1 俯视角度
6.4.2 平视角度
……
第7章 风景摄影构图
第8章 非常态构图
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