动画角色设计（第2版）

　　第1章 动画角色设计策划
　　1.1 角色前期设计定位
　　1.1.1 影响角色设计定位的因素
　　1.1.2 动画角色的产业链开发价值
　　1.2 动画类型与角色设计
　　1.2.1 二维动画
　　1.2.2 三维动画
　　1.2.3 定格动画
　　1.3 角色设计清单与角色小传
　　1.3.1 角色设计清单
　　1.3.2 角色小传
　　1.4 搜集素材
　　习题
　　第2章 角色造型训练
　　2.1 素描
　　2.2 速写
　　2.3 典型与变形
　　习题
　　第3章 解剖与形态
　　3.1 人的解剖与形态
　　3.1.1 头部
　　3.1.2 身体
　　3.1.3 上肢
　　3.1.4 下肢
　　3.1.5 体型
　　3.1.6 儿童
　　3.1.7 人体转面和透视
　　3.2 走兽解剖与形态
　　3.3 禽鸟解剖与形态
　　3.4 昆虫解剖与形态
　　3.5 其他角色
　　习题
　　第4章 角色选型设计
　　4.1 剧情与角色造型
　　4.2 角色设计风格
　　4.2.1 头身比例
　　4.2.2 典型化
　　4.2.3 形式特征
　　4.2.4 色法
　　4.3 角色服装设计
　　4.3.1 角色服装的戏剧作用
　　4.3.2 角色服装类型
　　4.3.3 定格角色的服装
　　4.4 角色发型设计
　　习题
　　第5章 道具设计
　　5.1 服饰道具
　　5.2 武器设计
　　5.2.1 冷兵器
　　5.2.2 防护具
　　5.2.3 火器
　　5.2.4 魔幻兵器
　　习题
　　第6章 节表情与口型设计
　　6.1 角色表情概述
　　6.2 面部表情解析
　　6.2.1 额肌
　　6.2.2 眼周围的肌肉
　　6.2.3 鼻肌
　　6.2.4 口周围和颊部肌肉
　　6.2.5 颈部表情肌
　　6.3 角色表情刻画
　　6.3.1 面部肌肉协同作用
　　6.3.2 表情的夸张
　　6.4 角色口型设计
　　习题
　　第7章 动画角色设计规范
　　7.1 结构图
　　7.2 效果图
　　7.3 多角度转面图
　　7.4 头部结构分解
　　7.5 手足造型细部
　　7.6 姿态图
　　7.7 脸部表情图
　　7.8 服装图
　　7.9 服饰道具图
　　7.10 角色谱系比例图
　　7.11 发型图
　　7.12 口型图
　　7.13 色标图
　　习题
　　参考文献

　　    《高等院校动画专业“十二五”规划教材：动画角色设计（第2版）》详细讲述影响角色设计定位的因素和动画角色的产业链开发价值；讲述动画剧本与角色设计之间的关系、角色小传撰写方式、动画角色设计的流程，以及如何进行造型基本功的训练；介绍二维动画、三维动画、定格动画不同的角色设计方式；深入分析角色解剖原理及表情的作用方式，并详细讲述服装、道具在动画角色设计中的应用。从结构图、效果图、多角度转面图、头部结构分解、手足造型细部、姿态图、脸部表情图、服装图、服饰道具图、角色谱系比例图、发型图、口型图、色标图等几个方面，详细讲述动画角色设计的规范。
　　    《高等院校动画专业“十二五”规划教材：动画角色设计（第2版）》既有理论指导，又有大量精心编排的案例分析，理论与实践并重。
　　    《高等院校动画专业“十二五”规划教材：动画角色设计（第2版）》适用于动画、游戏及数码媒体专业的研究生、本科生及动漫爱好者阅读和自学，也可以作为动画、游戏及数码媒体专业人士的参考书籍。