图形设计（21世纪全国高等院校艺术设计专业规划教材）

　　第一章 图形设计之基础
　　一、图形的定义
　　二、图形的起源
　　三、图形的特征
　　四、图形的应用
　　五、图形的原则
　　六、图形的形式
　　第二章 图形设计之程序
　　一、设计任务分析
　　二、确定主题构思
　　三、选取设计素材
　　四、图形设计构成
　　五、表达手法尝试
　　六、实例设计程序
　　第三章 图形设计之想象
　　一、想象方式
　　二、想象方法
　　第四章 图形设计之方法
　　一、同构设计
　　二、异质设计
　　三、悖理设计
　　四、影像设计
　　五、文字设计
　　六、模仿设计
　　七、聚集设计
　　八、符号设计
　　九、正负设计
　　第五章 图形设计之训练
　　一、基础训练
　　二、手法训练
　　三、造物训练
　　四、课题表达
　　第六章 图形设计之继承
　　一、传统图形元素
　　二、传统图形构成
　　三、传统图形应用
　　第七章 图形设计之大师
　　一、尼古拉斯·卓斯乐（Niklaus Troxler
　　二、冈特·兰堡（Gunter Ramhow）
　　三、雷又西（Yossi Lemel）
　　四、高兹·格拉里奇（Goetz Gram¨ch）
　　五、原研哉（Kenyahara）
　　知识链接
　　参考文献
　　后记

　　    《21世纪全国高等院校艺术设计专业规划教材：图形设计》是多年图形设计教学、设计实践经验的总结，既吸取了传统的图形设计教学经验，也十分注重将图形设计基础性学习向实践性引导，特别是大到社会生活、小到生活物件各类设计主题表现的引导和提示，以便从事图形设计相关工作者找到适合自己的启发点。另外，本教材注重传统文化元素的设计引入，通过设计实践范例引导学生发掘传统美，将传统文化加以延展和传承。