教学对话：设计

　　序言 关于教学对话
　　前面的话 关于学好设计的对话
　　第一章 教学对话——设计要素
　　关于设计创作基本要素的教学对话
　　该从哪些要点入手学习设计从而可以应对所有的设计考试呢？
　　设计考试有哪些基本类型呢？主要考什么内容？
　　第二章 教学对话——设计元素
　　关于设计元素的教学对话
　　什么是设计元素？
　　我们该如何对设计元素分类？分类的标准是什么？
　　设计元素中最重要的是哪一类？该如何把握呢？
　　人物的职业特征如何表现？是不是依靠服饰来体现？
　　我们该如何根据主题去确定人物的特征？表现人物特征的时候有什么难点？
　　表现动物的时候通常用卡通风格，这么做会有弊端吗？
　　植物元素如何使用？可以表现哪些主题？
　　清华美院2009年的考试题目是：用立体去表现“温馨”，该从哪些角度去考虑？
　　用立体的形式表现一个主题，有哪些方法？
　　如何有效地收集资料，加大自己的设计元素积累？
　　设计元素中，抽象元素有哪些种类？
　　如何在画面中安排物品元素，才能让画面显得丰富而生动？
　　物品类元素要如何分类进行练习？
　　“衣”是排在“衣食住行”第一位，那么这种元素的表现要注意些什么？
　　不同类型的服装该如何表现？
　　服装是“衣”的主角，那么配饰在画面表现中的作用是怎样？
　　那么设计基础中的常见食品有哪些？表现要点怎样？
　　请讲解一下“行”，也就是交通工具的表现要点有哪些？
　　请总结一下“用”这部分生活用品的设计元素？
　　请您深入地谈一下元素的积累，同时请给一些好的建议。
　　请您讲讲设计实际操作的相关知识吧。
　　北京服装学院的设计考试是不是就是设计速写？
　　创意速写中的“创意”该如何理解？又该怎么表现呢？
　　创意速写常用的手法有哪些？具体如何使用？
　　有什么好的方法练习设计速写？
　　第三章 教学对话——设计构图
　　关于设计构图的教学对话
　　构图的概念是什么？它的表现形式是怎样的
　　点、线、面的基本概念怎样？表现时要注意什么？
　　构图的形式有哪些？应注意什么问题？
　　在设计构图中，有哪些规律或者法则可以遵循？
　　绘画构图中的“黄金分割法则”在设计中是否同样适用？
　　清华大学美术学院2009年的试题，要求一个主题创作两幅作品，构图应该如何处理？
　　怎样理解版式设计解决的是作品的外沿？
　　版式设计在设计中很重要吗？请详细讲解。
　　第四章 教学对话——设计色彩
　　关于设计色彩的教学对话
　　色彩的概念是如何定义的呢？在设计基础中，如何归类千差万别的色彩？
　　色彩有哪些基本的特征和属性？
　　色彩三要素，有些考生还是不太理解，比如色相这种属性，到底指什么？
　　在设计当中如何理解色调呢？
　　请在设计当中具体讲解一下明度的概念？
　　在设计中不同色相有彩色的明度要怎样区分？
　　请简单地解释一下色彩纯度的概念
　　有没有更具体的分类帮助我们更系统地认识色彩？
　　由原色、间色、复色组成一个完整的色相环是怎样的？
　　如何比较不同色彩之间的关系呢？
　　如果将色彩做多方面的比较，不同的色彩还具备哪些不同的特性呢？
　　色彩的感情有什么象征意义？
　　既然色彩是感性的，那我们怎样才能科学地对色彩进行对比？
　　色彩明度对比的标准是怎样的？
　　如何根据明度将画面的调子归类？
　　色相的对比关系应该如何理解？
　　纯度对比的内容有哪些？
　　既然有对比，那么也就有调和，设计中色彩的调和需要注意些什么？
　　色彩调和的具体方法有哪几种？
　　色彩的对比与调和在画面中要如何结合使用？
　　第五章 教学对话——设计创意
　　关于设计创意的教学对话
　　如何理解设计考试中创意的概念，又如何体现？
　　在表现创意时应该如何考虑设计元素、设计构图、设计色彩这些因素？
　　有了明确的想法，也知道了该怎么去画，但是就是表达不出来，该怎么办？
　　是不是能够画出好的设计元素，就能拿高分？
　　从构图上怎么能够体现创意？
　　设计时如何拉开主体与背景的关系？
　　对于画面细节的把握和处理如何做到内容丰富又不抢主体？
　　如何运用色彩去做设计创意？是不是对比越强烈，考试的时候得分就越高？
　　在颜色的运用上是不是对比越强烈，效果就越好，分数就越高？
　　画面的颜色怎样才能做到既生动又符合主题？
　　第六章 教学对话——考题类型
　　关于设计考题类型的教学对话
　　什么是设计素描？设计素描在哪些学校的考试中经常出现？
　　设计素描中设计感是不是最重要的？
　　设计素描中如何表现光影？
　　什么叫做创意图形？
　　创意图形的思维方式与其他设计有什么不同吗？
　　以“鞋的联想”这个题目请为大家讲解一下一幅好的创意速写要具备哪些要素？
　　鞋是具象的物品，它的联想要遵循写实的原则，那么有些题目给的是抽象几何形，
　　这种题目应如何解答？
　　请问立体造型的基本形式法则有哪些？
　　创作的定义是什么？
　　各大院校造型专业都有创作考试，那么创作考试所要考察的内容有哪些？
　　考试时的创作题目一般是什么类型呢？
　　想画好创作，要点有哪些？
　　考试中的创作有哪些表现形式？需要用到哪些工具材料？
　　能否为我们介绍一些适合考试创作的表现手法？
　　第七章 教学对话——设计局部
　　关于设计局部的教学对话
　　作为画面的局部，应该深入到什么程度？
　　局部和整体的关系应该如何协调才能做到：既有亮点，又不脱离整体？
　　该如何协调跳出整体关系的局部？
　　第八章 教学对话——设计素材
　　关于设计素材的教学对话
　　设计素材包括哪些内容？
　　如何运用书中好的设计素材？
　　该如何选择书籍去充实自己的素材占有量？

　　    这是一本别具特色的美术教材。它强调教学的对话性和讲评时的图文结合。书中大部分文字内容是编者们面对面地在北京和杭州与优秀美术培训班教学主持的对话采访。通过《设计》，你可以看到北京、杭州画班主持的观点，他们回答了你想知道的设计方面的问题，告诉你想了解的设计方面的知识，更重要的是能让你看到想学习的设计科优秀作品。