高等院校美术与设计理论系列教材：中外美术史

　　第一部分  上古美术
　　第一章  文明的曙光——石器时代
　　第二章  浑沦率真的艺术精神——彩陶时代
　　第三章  上古文明的丰碑——青铜时代
　　第四章  恢宏壮阔的华彩乐章——过渡时期
　　第二部分  中古美术
　　第五章  秦汉美术与印度佛教美术
　　第六章  魏晋南北朝美术与基督教美术
　　第七章  隋唐五代美术与伊斯兰教美术
　　第八章  两宋美术与东亚、东南亚佛教美术
　　第三部分  近古美术
　　第九章  宁静淡泊超然物外——元代美术
　　第十章  欧洲文艺复兴美术
　　第十一章  从意境之美到笔墨至上——明清美术的演变
　　第十二章  风格与流派——16世纪至19世纪中期的欧洲美术
　　第四部分  现代美术
　　第十三章  现代主义思潮
　　第十四章  抗日战争前的中国美术
　　第十五章  日本、苏联等国的美术
　　第十六章  抗战到“文革”时期的美术
　　第十七章  西方当代艺术
　　第十八章  新时期的中国美术
　　编后记

　　《高等院校美术与设计理论系列教材：中外美术史》融合中外美术史为一体，以上古、中古、近古与现代为时间线索，把中国以及欧洲、美洲、非洲、亚洲、大洋洲美术作并列介绍，以呈现世界美术发展多样化的总格局。呈现中国美术在世界美术中独特的东方特色。《高等院校美术与设计理论系列教材：中外美术史》从教学授课的实际出发，按课时编排，附有导论、小结、名词解释、思考题与参考书目。应是一本立意新颖，编排合理，实用性较强的美术史教材。