蒋勋畅销作品 美的沉思+吴哥之美）（套装共2册）（附《天堂的滋味，只要一文钱》）

　　作者序
　　引言
　　第一章　初民之美──岩石与泥土
　　一、形状的辨别、利用和创造
　　二、石器时代的感官经验
　　三、泥土与手──物质、技术、观念
　　第二章　安土敦仁──史前陶器的种种
　　一、中国史前陶器的造型与纹样
　　二、围绕图腾符号的一些问题
　　第三章　青铜时代
　　一、青铜器的起源
　　二、青铜器的分期
　　三、青铜器的成分
　　四、关于“饕餮”
　　五、从巫术之美到理性人文精神的建立
　　第四章　民之初生──人像背后的美学观念
　　一、人像艺术的萌芽──几个古老民族的例子
　　二、人像艺术的萌芽──关于中国
　　第五章　龙蛇相斗的战国之美
　　一、春秋工艺的主题
　　二、工艺上的地方色彩
　　第六章　“水平”与“波磔”──汉代隶书与建筑上一条线的完成
　　一、关于“文化符号”
　　二、“文化符号”的形成
　　三、“文化符号”的举证
　　四、汉代隶书的“水平”与“波磔”
　　五、横向水平结构的强调，有没有审美上的特殊意义？
　　六、书法上的“水平”“波磔”与建筑上的“反宇”“重檐”
　　第七章　天圆地方──汉代的形上美学
　　一、天圆地方──汉镜的世界
　　二、再论“方”与“圆”──基形的寻找
　　三、庶民世界
　　第八章　唯美的时代──魏晋名士风流
　　一、文人艺术的勃兴
　　二、书法、绘画、美学
　　第九章　石块里的菩萨之笑──南北朝的石雕艺术
　　一、五胡乱华
　　二、北朝石窟
　　三、云冈
　　四、石雕艺术在中国的历史
　　五、菩萨之笑
　　第十章　悲愿激情之美──敦煌的北朝壁画
　　一、敦煌的开窟
　　二、北魏壁画的特征
　　三、激情与悲愿
　　四、流动飞扬的西魏风格
　　第十一章　大唐世界
　　一、敦煌彩塑──菩萨、迦叶与阿难
　　二、规则与叛逆──大唐美学
　　三、色彩的迸放──唐三彩器
　　四、肖像画的高峰
　　五、奉御画家──阎立本、张萱、周昉

　　蒋勋，福建长乐人。1947年生于古都西安，成长于宝岛台湾。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台后，曾任《雄狮美术》月刊主编，并先后执教于文化、辅仁大学及东海大学美术系系主任。现任《联合文学》社社长。
　　蒋勋先生文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美，有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。近年专注两岸美学教育推广，他认为：“美之于自己，就像是一种信仰一样，而我用布道的心情传播对美的感动。”
　　蒋勋先生多年来著有：《蒋勋说》《孤独六讲》《生活十讲》《汉字书法之美》《美的曙光》《蒋勋说唐诗》《蒋勋说宋词》《美，看不见的竞争力》《蒋勋说中国文学之美》《吴哥之美》等书。

　　《美的沉思》是台湾美学大师蒋勋先生在美学领域的经典代表之作，被誉为“台湾版《美的历程》”，自1986年在台湾第一版发行以来，至今经过几度再版印刷。此次，应读者迫切需求，大陆引进全新修订彩色珍藏版，增录图片、年表、索引，为读者提供更赏心的视觉体验，更悦目的美的探索！
　　玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。
　　《蒋勋畅销作品（美的沉思+吴哥之美）（套装共2册）》还包括《吴哥之美》。