中国绘画中的“女性空间”

　　鸣谢
　　绪  论 为什么要重新研究女性题材绘画？
　　第一章 缘起：灵魂旅行与宇宙女神（战国～汉）
　　第二章 女性楷模：空间的说教（汉～南北朝）
　　第三章 山水神女：欲望的空间（南北朝）
　　第四章 宫闱丽人：女性空间的独立（东周～唐）
　　第五章 异邦的杨贵妃：再造性别空间（五代～辽）
　　第六章 织——女功、女德与女性政治空间（宋）
　　第七章 青楼图像：表现与自我表现（明～清）
　　第八章 美人画：程式与话语（明～清）
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　　巫  鸿（Wu Hung）  1963年入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位。同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术的教学、研究项目，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任。同年兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。

　　巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016年牛津大学斯雷特系列讲座（“Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基础上修订而成。
　　巫鸿引入“女性空间”作为讨论的核心，围绕“女性空间”，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文并茂的方式，展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原境；结合艺术评论、时代背景等因素，挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，以及女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。全书侧重于经典作品的细节分析，以“女性空间”为线索，串起一部别样的中国绘画史。

　　鸣谢
　　绪  论 为什么要重新研究女性题材绘画？
　　第一章 缘起：灵魂旅行与宇宙女神（战国～汉）
　　第二章 女性楷模：空间的说教（汉～南北朝）
　　第三章 山水神女：欲望的空间（南北朝）
　　第四章 宫闱丽人：女性空间的独立（东周～唐）
　　第五章 异邦的杨贵妃：再造性别空间（五代～辽）
　　第六章 织——女功、女德与女性政治空间（宋）
　　第七章 青楼图像：表现与自我表现（明～清）
　　第八章 美人画：程式与话语（明～清）
　　第九章 古与今的协商：陈洪绶的女性世界
　　第十章 现实与虚拟之间：皇帝的幻想后宫（清）
　　结语
　　注释
　　索引
　　插图目录
　　参考文献
^ 收 起　　

　　巫  鸿（Wu Hung）  1963年入中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学，获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教，于1994年获终身教授职位。同年受聘主持芝加哥大学亚洲艺术的教学、研究项目，执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2002年建立东亚艺术研究中心并任主任。同年兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。

　　巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016年牛津大学斯雷特系列讲座（“Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基础上修订而成。
　　巫鸿引入“女性空间”作为讨论的核心，围绕“女性空间”，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文并茂的方式，展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原境；结合艺术评论、时代背景等因素，挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，以及女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。全书侧重于经典作品的细节分析，以“女性空间”为线索，串起一部别样的中国绘画史。