艺术史与艺术哲学（第一辑）

　　一 “重置时间：艺术、技术与当代的未来”专题 I. Reset Time: Art, Technology and the Future of the Contemporary Time Arrives from the Future: Time-Complex and Post-Contemporaneity / Christophe Genin Time-Complex—Towards a New Philosophy of Time from the Future / Armen Avanessian 创造性时机与当代艺术的思想基础/ 孙周兴 马奈与印象派绘画中的时间/ 沈语冰 节奏与技术：论海德格尔对兰波的评论/ 许 煜 世界，就是死频道上的残像——由《神经漫游者》重思赛博格教旨/ 姜宇辉   二 “观想：图像及其受众”专题 II. How Do Images Think? An International Symposium On Pic…
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　　沈语冰，复旦大学特聘教授，复旦大学艺术哲学研究中心主任，兼任浙江大学世界艺术研究中心主任，南京大学艺术研究院兼职教授，湖北美术学院“楚天学者”讲座教授（2016—2018年），《中国大百科全书（第3版）?艺术学理论卷》艺术批评分支主编，北京师范大学出版集团“艺术学经典文献导读书系”主编，凤凰出版传媒集团“凤凰文库?艺术理论研究系列”执行主编。曾为剑桥大学哲学学院访问学者，哈佛大学意大利文艺复兴研究中心访问教授。著有《20世纪艺术批评》《图像与意义》等；译有《弗莱艺术批评文选》《塞尚及其画风的发展》等。

　　《艺术史与艺术哲学》以复旦大学哲学学院为核心，集结国内外活跃在艺术史与艺术哲学研究领域的优秀学者，从不同角度呈现这些学科的进展与前沿，强调艺术史、艺术哲学与其他学科的交叉融合，以史学厚度为筑基，以思想深度为旨归。以期经过多年努力，形成系统而成规模的学术成果。 第一辑收录了十七位国内外学者撰写的*新研究论文，包括在复旦大学召开的两次国际性学术会议“重置时间：艺术、技术与当代的未来”及“观想：图像及其受众”的专题论文，讨论南宋山水画以及塞尚早期绘画的艺术史论文，关于《十月》杂志的研究论文和书评。内容涉及中国古典艺术、西方现当代艺术等，不仅展示了国内外在艺术史与艺术哲学领域的研究水平，而且也借此倡导从更多元化的视角去重新审视艺术，以跨学科的方法对艺术进行更深层次的追问和思考。

　　一 “重置时间：艺术、技术与当代的未来”专题 I. Reset Time: Art, Technology and the Future of the Contemporary Time Arrives from the Future: Time-Complex and Post-Contemporaneity / Christophe Genin Time-Complex—Towards a New Philosophy of Time from the Future / Armen Avanessian 创造性时机与当代艺术的思想基础/ 孙周兴 马奈与印象派绘画中的时间/ 沈语冰 节奏与技术：论海德格尔对兰波的评论/ 许 煜 世界，就是死频道上的残像——由《神经漫游者》重思赛博格教旨/ 姜宇辉   二 “观想：图像及其受众”专题 II. How Do Images Think? An International Symposium On Pictorial Negation / Emmanuel Alloa The Visual Principles of Transgression: An Anthropology of Western Culture /     Gil Bartholeyns Weightless: Face, Faciality and Body / Chiara Cappelletto     On Figure and Ground in Dunhuang Mural Painting / Wang Yudong 金版《文姬归汉图》骑马人物形象研究/ 杨贤宗 柯 腾 Image and Body: A Bergsonian Proposal to Prof. Belting’s Anthropological Approach / Sun Ning   三 艺术史研究专题 III. Studies in Art History 南宋山水画的崇高成就及其美学境界/ 王 毅 塞尚的诗歌《恐怖的故事》与他的早期绘画/ 徐克舰   四 特稿与书评 IV. Features and Book Reviews 美国《十月》杂志的诞生/ 鲁明军 写作作为一种时刻——关于哈尔·福斯特《实在的回归》的写作/ 王音洁 现代主义的“不确定性”——T. J.克拉克于20世纪90年代的现代主义研究/ 杨娟娟   《艺术史与艺术哲学》征稿函 Call for Papers: Journal of History and Philosophy of Art 编后记
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　　沈语冰，复旦大学特聘教授，复旦大学艺术哲学研究中心主任，兼任浙江大学世界艺术研究中心主任，南京大学艺术研究院兼职教授，湖北美术学院“楚天学者”讲座教授（2016—2018年），《中国大百科全书（第3版）?艺术学理论卷》艺术批评分支主编，北京师范大学出版集团“艺术学经典文献导读书系”主编，凤凰出版传媒集团“凤凰文库?艺术理论研究系列”执行主编。曾为剑桥大学哲学学院访问学者，哈佛大学意大利文艺复兴研究中心访问教授。著有《20世纪艺术批评》《图像与意义》等；译有《弗莱艺术批评文选》《塞尚及其画风的发展》等。

　　《艺术史与艺术哲学》以复旦大学哲学学院为核心，集结国内外活跃在艺术史与艺术哲学研究领域的优秀学者，从不同角度呈现这些学科的进展与前沿，强调艺术史、艺术哲学与其他学科的交叉融合，以史学厚度为筑基，以思想深度为旨归。以期经过多年努力，形成系统而成规模的学术成果。 第一辑收录了十七位国内外学者撰写的*新研究论文，包括在复旦大学召开的两次国际性学术会议“重置时间：艺术、技术与当代的未来”及“观想：图像及其受众”的专题论文，讨论南宋山水画以及塞尚早期绘画的艺术史论文，关于《十月》杂志的研究论文和书评。内容涉及中国古典艺术、西方现当代艺术等，不仅展示了国内外在艺术史与艺术哲学领域的研究水平，而且也借此倡导从更多元化的视角去重新审视艺术，以跨学科的方法对艺术进行更深层次的追问和思考。