宋代徽宗朝宫廷绘画研究

　　目录
　　 
　　章　徽宗绘画研究的历史与方法 / 1
　　节 单一与多维：徽宗的历史面相 / 3
　　第二节 艺术与政治：徽宗绘画的研究综述 / 6
　　第三节 分界与关联：徽宗绘画研究的范式转变 / 18
　　第二章　徽宗文治与文化传承 / 33
　　节 徽宗早年的艺术教育与交游 / 35
　　第二节 文官系统下的私人收藏 / 60
　　第三节 皇室文化权威的重建 / 79
　　第四节 徽宗朝的画学 / 103
　　第五节 重塑画史正统与谱系 / 128
　　小 结 重构斯文：文化传承权威的再确认 / 163
　　第三章　宫廷绘画与文人绘画 / 169
　　节 北宋中后期文人绘画的发展 / 171
　　第二节 徽宗朝之前宫廷绘画的艺术实践 / 216
　　第三节 徽宗朝宫廷绘画的新风格 / 255
　　第四节 南宋绘画的发展 / 307
　　小 结 开创典范：宫廷绘画对文人绘画的借鉴 / 326
　　第四章　徽宗与宋元绘画转变 / 329
　　节 宋元绘画转变的画史意义 / 331
　　第二节 诗学的唐宋转型与“诗画一律”的理论探索 / 356
　　第三节 徽宗的绘画遗产 / 379
　　小 结 宋元之变：文史视野下的徽宗绘画 / 405
　　第五章　徽宗绘画的历史意义与政治使命 / 407
　　节 余音绕梁：徽宗绘画的历史意义 / 409
　　第二节 回环往复：宫廷绘画的消长 / 415
　　小 结 游艺与文治：徽宗朝的绘画活动 / 421
　　 
　　参考文献 / 424
　　图版目录 / 440
　　后记 / 443

　　李方红，山东邹城人。2018年毕业于中央美术学院艺术学理论专业，获博士学位；2012年毕业于山东大学美术学专业，获硕士学位；2008年毕业于中国美术学院美术史论专业，获学士学位。现任职于中国艺术研究院美术研究所，主要研究方向为中国美术史论、美术史研究方法论、画论研究及版本校勘等。

　　《宋代徽宗朝宫廷绘画研究》是学者李方红在对中国古代艺术史的研究积累下，在其博士毕业论文的基础上完善而成的综合性著作。该书不仅采用了传统美术史风格学的研究方式，还将图像学、艺术社会学、政治学、视觉文化研究等跨学科研究方法融入其中，重新梳理、再现和重塑宋代徽宗朝宫廷绘画的整体面貌和生态。本书共有五章，在向读者厘清徽宗绘画研究的范式转变后，从徽宗文治的政治特点与文化传承，到宫廷绘画与文化绘画的对比，再到宋徽宗与宋元绘画在面貌和理论的转变，从而总结出徽宗绘画的历史意义与政治使命。