人体解构与绘画表现 第七版

　　【图书目录】
　　前言
　　序
　　章 发展趋势 人体绘画的要素及概念 / 1
　　一些共性 / 1
　　诠释性人体绘画的出现 / 8
　　第二章 结构因素 人体结构 / 39
　　概述 / 39
　　从姿势到结构 / 39
　　人体构成的平面图 / 48
　　几何平面与团块的内部连接 / 52
　　结构与明暗 / 57
　　人体结构的支撑与悬挂 / 60
　　透视表现中的结构形态 / 64
　　关注体态、方向和边缘 / 69
　　着衣人体的结构形态及其周围环境 / 75
　　建议练习 / 84
　　第三章 解剖学要素之一 骨架 / 87
　　概述 / 87
　　颅骨 / 87
　　脊椎骨 / 91
　　胸廓骨骼 / 96
　　肩部骨骼 / 98
　　骨盆的骨骼结构 / 99
　　上肢骨骼 / 104
　　下肢骨骼 / 107
　　骨架比例 / 109
　　人体绘画中的骨架 / 114
　　建议练习 / 122
　　第四章 解剖学要素之二 肌肉 / 129
　　概述 / 129
　　头部肌肉 / 130
　　头部的外部形态 / 132
　　颈部肌肉 / 137
　　躯干肌肉 / 140
　　上肢肌肉 / 148
　　下肢肌肉 / 159
　　皮肤和脂肪 / 172
　　表面形态的进一步观察 / 182
　　建议练习 / 203
　　第五章 设计篇 人体绘画的关系内涵 / 207
　　概述 / 207
　　视觉元素 / 214
　　线 / 214
　　明暗 / 220
　　形状 / 225
　　体量 / 231
　　肌理 / 236
　　运动元素 / 240
　　方向 / 242
　　节奏 / 242
　　人体造型及处理 / 244
　　方位和空间 / 244
　　细化 / 244
　　视觉重量 / 245
　　张力 / 246
　　造型的影响 / 253
　　人体绘画有关运动的一些例子 / 253
　　设计中的解剖 / 260
　　人物与环境 / 264
　　建议练习 / 271
　　第六章 表现篇 人体绘画中的情感表现 / 275
　　概述 / 275
　　绘画因素中固有的情感表现 / 279
　　变形 / 283
　　介质的表现作用 / 287
　　人体绘画中的表现因素范例  289
　　建议练习  303
　　第七章 相互作用的因素 一些例证 / 305
　　区分原则 / 305
　　人体绘画的问题 / 328
　　感知缺陷 / 329
　　组织缺陷 / 334
　　表达缺陷 / 335
　　材质在表达中的作用 / 336
　　结论 / 339
　　术语表 / 347
　　参考文献 / 351

　　内森• 戈德斯坦（Nathan Goldestein）是美国一位从事人体绘画教学的专业人士，所著的《人体解构与绘画表现》前六版在美国一经面世就受到艺术家和学生的极大好评。他摒弃对解剖的传统论述方式，将各部分解剖结构的创造性应用与大师绘画、照片、雕塑相结合，把解剖知识作为结构和动态创作的工具及来源来讲述人体绘画的要点。

　　《人体解构与绘画表现》是培生出版集团的一本讲解人体绘画的经典书籍。英文版一经面世就受极大好评，已出到第七版。本书通过大量名家作品，对有关人体绘画的解剖、技法、理念等作了深入浅出的讲解，并着重于讲解如何画出具有感染力及表现力的人体绘画作品。每章配有练习题，供读者练习。