笔墨楼阁：界画与元代中国 （1271—1368）-海外中国研究丛书·艺术系列

　　导论
　　界画概念
　　边界画（Boundary painting）：界画作为动词
　　建筑画（Architectural painting）：关涉题材之界画
　　界尺画（Ruled-line painting）：界画与界尺
　　风格化的界画：工匠技艺与文人理念
　　为何聚焦蒙元？
　　夏永：被忽视的界画大师
　　第一组：三件《滕王阁图》
　　第二组：六件《岳阳楼图》
　　第三组：两件《映水楼台图》
　　第四组：两件《丰乐楼图》
　　第五组：两件《黄楼图》或《黄鹤楼图》
　　1. 界画与建筑
　　困境：《黄鹤楼图》抑或《黄楼图》？
　　文字：语言描述中的黄鹤楼
　　图像：视觉表现下的黄鹤楼
　　界画体验：图文交汇处的观者预期
　　夏永艺术中的模件化
　　程式化构图与可置换组件
　　典范传衍
　　构件的标准化与简化
　　脊饰
　　斗栱
　　致用与审美
　　建筑设计图样、舆图与界画
　　“透视”问题
　　2. 界画与画师
　　王振鹏及其后继者 
　　白描：墨色与线条的表现力
　　界画山水：元季文人画与北宋李郭传派之比较
　　3. 界画与政治
　　进身之阶：基于元帝的营造嗜好
　　雅集：江南文人与北籍官员的艺术互动
　　余论
　　画坊：夏永界画的另一视角
　　市场：建筑画题的文化价值
　　参考书目
　　索引

　　俞乐琦，1989年生，先后获得北京大学哲学系学士、威廉姆斯学院艺术史系硕士、宾夕法尼亚大学东亚系东亚艺术史博士学位。曾在美国国立亚洲美术馆（弗利尔美术馆）任史密森尼艺术史博士后，2022年进入中国社会科学院考古研究所工作。主要从事宋元明绘画、美术考古与跨文化艺术史研究。

　　本书是一部具有重要开拓意义的艺术史专著。界画作为“十三科”之末，历来不受重视，作者直面这一学术洼地，将“界画”作为研究对象，聚焦于承前启后的元代，通过对画家夏永等人的个案深入剖析，系统重构了元代界画的发展脉络、艺术特色与历史语境，有力地扭转了艺术史研究中的“文人画”中心主义倾向，为全面理解元代艺术生态提供了关键拼图。同时引入雷德侯的“模件化”理论来分析夏永作品的构图与组件，视角独特，具有创新性。全书史料翔实，论证严密，图像分析精微，填补了该领域研究的空白，具有较突出的学术价值。